Agust D – alias Suga de BTS – ouvre son premier album studio sous le surnom dans une ambiance qui n’est généralement pas associée au travail solo du rappeur. « Le jour J approche, c’est une putain de bonne journée», nous dit-il après un refrain qui déclare : «L’avenir ira bien / OK, OK, regarde le miroir et je ne vois aucune douleur.« Ici, il sonne presque joyeux, comme si ce sentiment de contentement était une révélation.
Cela a du sens – depuis qu’il a sorti sa première mixtape sous le pseudonyme en 2016, le travail de Suga en dehors de BTS a généralement été lié à la colère, même si – en particulier sur le «D-2» de 2020 – il y a toujours eu plus que cela. Mais l’épine dorsale de ‘D-DAY’ est l’idée de libération, et ce disque le trouve en grande partie en train de s’éloigner de ces vieilles émotions barbelées, de se libérer et d’endosser pleinement le rôle d’un commentateur social avisé et – parfois – protecteur. .
Bien que la vieille colère d’Agust D ait atteint son point d’ébullition et se soit évaporée, cela ne signifie pas que « D-DAY » n’est que des arcs-en-ciel et du soleil car il partage sa perspective sur le monde. Sur le soft ‘Polar Night’, il s’attaque aux divisions qui déchirent la société et pointe les failles dans les attitudes justes que nous adoptons envers nos concitoyens. « Si vous n’êtes pas du même côté, nous sommes ennemis » il observe. « Un choix extrême / Le politiquement correct quand ça me convient / Mais me taire quand c’est trop gênant pour moi / Sélectivement hypocrite, une attitude inconfortable. » Au fur et à mesure que le couplet progresse, le dédain dans sa voix grandit également.
Sur « Haegeum » – dont le titre fait référence à la fois à l’instrument à cordes traditionnel qui se faufile partout et au mot coréen pour libération – il plaide en faveur de l’élimination « avec le non-sens » qui encombre online et IRL, et retrouve une nouvelle liberté. « La liberté d’expression / Pourrait être la raison de la mort de quelqu’un », dit-il avec insistance. « Pouvez-vous encore envisager cette liberté? »
Une partie de cette vieille colère d’Agust D recommence à mijoter sur ‘HUH?!’, Qui met en vedette son coéquipier BTS J-hope et est centré autour d’une base de forage ténébreuse. « Qu’est-ce que tu sais de moi ? » demande Suga. « Putain cette merde que tu penses savoir sur moi. » Ce n’est pas de la rage juste pour la rage, cependant, sa résistance aux idées fausses liées à ses observations plus tard dans la chanson : « Des millions de reportages et de commérages, le méchant de cette ère de l’information. »
Si « D-DAY » présente une libération de ressentir d’une certaine manière, alors plus encore, il représente une libération de laisser le passé et le futur – les époques et les choses qui se sont produites ou se produiront – nous contrôler. « Le passé est passé, le futur est loin » Suga nous dit. « De quoi as-tu peur? » C’est un sujet sur lequel il revient moins explicitement sur le dernier « Life Goes On » alors qu’il détaille les sentiments de peur suscités par de vieux souvenirs. Au lieu de les laisser avoir le pouvoir sur lui, cependant, il reconnaît ce qu’ils sont – des fantômes inoffensifs et des résidus de vies passées.
Se libérer du passé et devenir ignorant des choses que nous avons vécues et traversées sont deux choses très différentes et la chanson remarquable de l’album « Amygdala » revient sur certains des moments les plus douloureux de Suga – la chirurgie cardiaque de sa mère, sa blessure à l’épaule, le cancer du foie de son père. « Est-ce que toute cette souffrance est pour mon propre bien ? il s’interroge sur des riffs rock obscurs et des rythmes coupés, avant de suggérer que le traumatisme l’a conduit à une renaissance plus résiliente. « Ce qui ne m’a pas tué m’a seulement rendu plus fort / Je fleuris comme une fleur de lotus maintenant. »
‘Amygdala’, comme on pouvait s’y attendre compte tenu de son sujet, est tout à fait déchirant. Dans le refrain, le musicien lance un appel émouvant à la partie titulaire de son cerveau qui traite les traumatismes : « Mon amygdale / S’il vous plaît sauvez-moi, s’il vous plaît sauvez-moi / Mon amygdale / S’il vous plaît tirez-moi vers le haut, s’il vous plaît tirez-moi vers le haut. » Ce faisant, sa voix devient brute et rauque, des couches d’autotune ne faisant qu’ajouter aux fissures de l’émotion.
Dans l’ensemble, et malgré les changements qu’il a traversés au fil des ans, « D-DAY » ressemble inimitablement à Suga – ou Agust D. La vague de collaborateurs qui apparaissent sur le disque ne le détourne pas, mais le complète plutôt. Sur « HUH ?! », J-hope laisse tomber sa voix dans un quasi-chuchotement menaçant, apportant une nouvelle dynamique à la livraison urgente de son compagnon de groupe. L’avant-dernier morceau « Snooze », quant à lui, présente deux nouveaux associés créatifs – The Rose’s Woosung et le légendaire regretté compositeur Ryuichi Sakamoto. Sur le piano stable et poignant de Sakamoto, la voix de velours de Woosung fait ressortir le message doux et réconfortant des paroles de Suga, qui offre acceptation et soutien aux artistes en herbe qui souhaitent suivre ses traces.
Un album riche et varié qui va des instrumentaux atmosphériques (« Interlude : Dawn ») au groove fluide de « SDL », sur « D-DAY », Agust D est une force imparable et stimulante, concluant sa trilogie en pleine forme. . Ce sont des chansons que nous pouvons utiliser pour nous guider à travers les épreuves de la modernité, que ce soit en tant qu’enseignants ou en tant qu’alliés dans l’obscurité. Comme il le met sur ‘Polar Night’, « Le monde est une connerie, mais vous n’êtes pas obligé de l’être / Alors ouvrez les yeux et voyez le monde réel. »
Détails
- Date de sortie: 21 avril 2023
- Maison de disque: HYBE, musique à succès
