L’amour a une façon particulière de nous ravir et de nous confondre, surtout quand les choses se résument à des questions de compatibilité entre les individus. Le domaine diversifié des types de personnalité, tel que généralement délimité par l’indicateur de type Myers-Briggs (MBTI), a longtemps captivé ceux qui recherchent non seulement la découverte de soi et la compréhension, mais aussi le romantisme. L’un de ces types, les ISTJ, connus pour leur souci du détail et leur ancrage, deviennent la muse de NCT Dream dans leur dernier album complet du même nom.
La chanson titre et l’ouverture du disque, également intitulée « ISTJ », mettent en scène des amants maudits de deux mondes opposés. Ici, NCT Dream se positionne en tant qu’ENFP – l’opposé polaire du type ISTJ, qui se trouve également être le MBTI de leur intérêt amoureux. C’est là que les sept pièces subvertissent les attentes : au lieu de jouer dans les stéréotypes qui suivent généralement ces associations MBTI, ils insistent pour continuer à vouloir connaître leur muse ISTJ à un niveau plus profond ; ils reconnaissent qu’il y a plus dans une personne que quatre lettres et un type de personnalité pré-assigné. C’est ce qui rend ‘ISTJ’ si rafraîchissant au niveau des paroles.
Même au niveau de la production, la chanson prospère. Il a un certain degré d’enjouement que les auditeurs occasionnels attendraient déjà d’un morceau de NCT Dream, animé par les mêmes fortes influences hip-hop et pop présentes dans leurs versions précédentes. Un aspect vraiment intéressant de ‘ISTJ’ est un bref changement de tempo dans le pont qui arrête subtilement le high sur lequel nous avons roulé pendant la majeure partie de la chanson – pensez à ‘Next Level’ d’aespa ou au récent retour de Stray Kids ‘S-Class’ . Mais sur ‘ISTJ’, la transformation capte votre attention sans sacrifier l’essence de la chanson.
Le reste de ‘ISTJ est si varié qu’à partir de maintenant, il devient une montagne russe d’émotions et d’expériences sur lesquelles nous accompagnons le boyband. Les sons hip-hop de la côte ouest dessinés sur « Skateboard » sont incroyablement palpables, ainsi que des touches de house britannique, des couches sur des couches de ces deux éléments excentriques et nostalgiques construits avec intention. Pourtant, ils ne menacent jamais de voler le véritable projecteur d’une chanson de NCT Dream : leur capacité vocale.
« SOS » est un morceau hip-hop tout aussi dynamique et est un candidat pour le meilleur morceau de l’album basé sur la seule introduction instrumentale élégante et immersive. Il s’installe d’emblée sur ce groove unique caractérisé par une ligne de basse tonitruante, mais c’est vraiment le refrain, interprété en chuchotements affriolants juxtaposés à des beats rauques, qui lui donne la touche finale parfaite. « Pretzel (♡) » a également de fortes racines dans le hip-hop, mais se penche davantage vers les synthés électroniques qui lui donnent un côté cybernétique futuriste. Malheureusement, les transitions du rap aux couplets vocaux sur ce morceau sont, faute d’un meilleur mot, dures, ce qui en fait une expérience d’écoute chaotique.
Le R&B est le plus présent – et délicieusement – dans ‘Poison’. Les synthés forment une toile de fond sensuelle pour les voix sirupeuses et les harmonies de la talentueuse liste de chanteurs de NCT Dream, dont les voix, à la fois séparées et ensemble, font rêver. Les voix occupent également le devant de la scène sur l’ambitieux « Broken Melodies » inspiré du glam rock. La chanson va et vient avec des rythmes de batterie dramatiques et des riffs de guitare électrique, un départ notable et mémorable du paysage sonore que nous associons habituellement à NCT Dream.
Les chansons restantes sur ‘ISTJ’ ralentissent le rythme. « Yogurt Shake » rappelle l’innocence romantique sur laquelle la marque NCT Dream a été fondée. La chanson s’appuie fortement sur les chanteurs du groupe et leurs harmonisations pour faire passer cette douceur mélodique. « Blue Wave », en revanche, est un pendant fougueux et optimiste de « Dive Into You » de 2021. C’est une solide entrée pop à mi-tempo qui brille vraiment lorsque les chanteurs du groupe ont suffisamment d’espace pour briller. Pendant ce temps, des accords de guitare acoustique hypnotiques de bossa nova définissent « Starry Night ». Cela évoque des vignettes d’amoureux assis près d’un feu de camp lumineux et brûlant au bord de la plage après le coucher du soleil au début, mais les choses prennent une tournure ordinaire alors que les battements de trap sont bientôt introduits – un virage à gauche pour quelque chose qui a commencé avec beaucoup de potentiel.
La clôture de l’album est « Like We Just Met », une ballade lente écrite par les sept membres et co-composée par Mark, Jeno et Jaemin. C’est, à la manière habituelle de la K-pop, le confessionnal obligatoire dédié aux fans avec une instrumentation minimaliste à son propre détriment. Il rend bien hommage à leur fidèle base de fans, étant donné que c’est la première fois que certains membres contribuent des paroles auto-écrites, mais ne provoque pas beaucoup plus que cela. Pour un album aussi dynamique et fluide que ‘ISTJ’ l’a été jusqu’à présent, terminer l’album sur une ballade lente cliché ressemble à une conclusion bâclée.
NCT Dream a définitivement sorti des albums beaucoup plus cohérents que ‘ISTJ’ dans le passé, mais la synergie éclectique de cet album née de son mélange de sons est sa principale force. ‘ISTJ’ met en évidence la polyvalence de la capacité des sept musiciens en tant que musiciens et leur volonté d’explorer des mélanges de genres et de structures au-delà du courant dominant. « ISTJ » est un excédent de flottabilité époustouflant pour lequel beaucoup ont appris à connaître et à aimer NCT Dream, mais comme l’a dit Renjun en conférence de presse pour la sortie : « Je pense que ce n’est que le début. »
Détails
- Date de sortie: 17 juillet 2023
- Maison de disque: divertissement SM