A la première écoute, le troisième album studio de Stray Kids vous donnera l’impression d’être arrivé à une fête qui bat déjà son plein – l’ambiance est électrique sinon un peu enivrante, l’air chargé de bavardages vifs et de basses lourdes qui cognent votre poitrine, tandis que vous vous promenez de pièce en pièce en essayant de trouver vos repères. ‘5-Star’ est désorientant de cette façon. Mais une fois que vos sens s’adaptent à la frénésie et que votre corps se synchronise avec le rythme, vous vous perdez dans sa luminescence.
Depuis sa formation en 2017, Stray Kids a adopté un état d’esprit « jouer dur, travailler plus fort ». Le trio de producteurs Bang Chan, Changbin et Han, connu sous le nom de 3RACHA, a délibérément conçu le son unique du groupe, créant une grande partie de leur œuvre prolifique et élargissant leur palette sonore diversifiée à travers les genres. Leur musique se définit souvent par son intensité, son esprit et sa propension à vous faire exploser les tympans – un raz de marée de joie de vivre servi avec un côté de grain.
Cette véritable énergie a marqué l’octet deux (en cours sur trois) albums numéro 1 sur le Billboard 200, ce qui en fait l’un des plus excitants, et le plus vendu, joue dans la K-pop. Leur plus grande force, cependant, a toujours été leur volonté d’expérimenter tout en restant fidèle à leur style sur mesure. « 5-Star » démontre cet habile équilibre à travers une gamme de morceaux empilés qui soulignent la taille et l’ampleur de l’ambition incessante de Stray Kids.
Peut-être qu’aucune chanson ne représente mieux cette nouvelle ère que le premier single, « S-Class », un méli-mélo de parties apparemment incongrues fusionnées par les prouesses de production métamorphosées de 3RACHA. C’est un puzzle complexe de rap en plein essor, de basse vrombissante, d’électro sensuelle, de hip-hop des années 90, de pop pétillante et de club crasseux, un Rubik’s cube sonore aussi complexe que captivant.
Sur « S-Class », ils se comparent à l’étoile la plus spéciale du ciel (son titre coréen, « 특 », signifie « spécial »). « L’intrus, c’est moi » crient-ils, dans la continuité des thèmes explorés l’année dernière dans « Oddinary ». En célébrant leur singularité céleste, ils vous invitent à faire de même : « Soyez celui qui brille au lieu de courir après ce qui brille » Han rappe sur un rythme boom-bap, un témoignage de la propre philosophie du groupe.
Jamais du genre à suivre les tendances, les Stray Kids existent dans leur propre arène où leur seule concurrence est eux-mêmes. Cette détermination à être sur les meilleurs parcours à travers les morceaux exceptionnels « Hall of Fame » et « Topline », dont le dernier présente une assistance fluide du légendaire rappeur Tiger JK. L’ouvreur « Hall of Fame » est un voyage exaltant, de ses synthés vrombissants et de ses mélodies vocales paradisiaques (IN sonne particulièrement charmant) à ses percussions granuleuses et ses fioritures déformées. En comparaison, « Topline » place sa confiance impénétrable au milieu d’un flux décontracté. Décontractés dans leur prestation, Stray Kids n’a jamais semblé aussi composé.
Il y a un niveau de cohésion sur « 5-Star » qui a échappé au groupe auparavant. « ITEM », un autre poids lourd de l’album, continue de mettre en lumière la ténacité de Stray Kids. « Comme par le bas, je l’ai fait mien », Seungmin chante sur le magnifique pré-refrain. Le morceau s’ouvre sur un riff de synthé qui sort tout droit d’un jeu vidéo et se lance immédiatement dans le crochet, livré par Changbin avec une force saccadée. « Même si je fais tapis, je ne verrai jamais de perte » Hyunjin rappe avec une dextérité finement réglée. « Flex mon talent, ce que je veux est entre les deux mains. »
Le succès du morceau anglais ‘Super Bowl’ – étonnamment, l’original ‘God’s Menu’ – est à la hauteur du charisme interstellaire du groupe. Seuls les enfants errants pouvaient faire des paroles comme « Lèche-doigts, ouais, on prépare un Super Bowl / Dans la cuisine, Michelin, irrésistible » sembler charmant. Alors que certains artistes pourraient changer d’identité pour se conformer à un nouveau marché de la musique, Stray Kids double sans crainte le fromage.
Han fléchit son stylo sur ‘Get Lit’ et ‘Collision’. Sur le plan sonore, ils ne pouvaient pas sonner plus différemment, mais vous verrez les empreintes digitales de Han partout sur eux. « Get Lit » est un hymne de rock turbulent avec une touche existentielle, tandis que « Collision » est l’offre la plus adulte de l’album – une interprétation doucement sensuelle d’un amour perdu, dont les restes persistent dans le ciel comme de la poussière spatiale dispersée. Cette combinaison de lyrisme sophistiqué et de R&B est l’endroit où Han brille, et cela pourrait constituer un terrain de jeu convaincant pour Stray Kids à explorer plus avant dans les prochaines versions.
Le talent de 3RACHA s’étend également aux moments les plus doux de l’album. « DLC » est de la danse-pop pure au piano avec des influences européennes avec l’aimable autorisation de Changbin ; « FNF » mélange l’EDM scintillant avec la conscience sociale (écrite par les membres australiens Bang Chan et Felix, la chanson est dédiée à la nature et à la faune perdues lors des feux de brousse de 2019) ; et ‘Youtiful’ est sentimental sans être trop doux.
Selon les propres mots de Changbin, ils font de la musique qui est tellement « drôlement ennuyeuse qu’elle brouille votre sens du jugement ». Leur son est l’équivalent sonore de Kombucha Girl ou du mois d’août torride : un va-et-vient discordant entre euphorie et WTF. Pourtant, dans une industrie surpeuplée qui adopte de plus en plus la rareté, la polarisation de l’art exige une réponse. Positif ou négatif, cela n’a pas vraiment d’importance une fois qu’ils ont déjà toute votre attention. -étoile.
Détails
- Date de sortie: 2 juin 2023
- Maison de disque: Divertissement JYP
