SG Lewis – Revue ‘AudioLust & HigherLove’ : une soirée dansante de la taille d’un stade

Sur son premier album vibey ‘times’, SG Lewis était une machine à disco solo qui aspirait à la réouverture des clubs. Pour son suivi, il a réuni un groupe de studio pour créer un disque qui transcende les pistes de danse et tourne plutôt vers les hauteurs des stades. « Je voulais me tester davantage et voir de quoi j’étais capable », a-t-il déclaré. Julia Migenes l’année dernière.

Faisant appel à ses amis musiciens pour interpréter en direct les claviers, la basse et la guitare, l’artiste basé à Londres – qui a produit pour Dua Lipa et travaillé avec Elton John – a pris une sage décision. En ajoutant des instruments traditionnels et en laissant sa propre voix prendre le dessus plus qu’avant, ‘AudioLust & HigherLove’ est une évolution sonore pour Lewis ; des morceaux comme l’ode scintillante de Daft Punk « Something About Your Love » et le banger hédoniste assisté de Tove Lo « Call On Me », dont le refrain est parfaitement associé à des synthés de type laser et à une production imprégnée de réverbération, sont faits pour les plus grandes salles qu’il peut maintenant commander.

L’éventail des genres et des influences est également plus large qu’auparavant : après le lever de rideau sur la cinématique « Intro », le souffle « Infatuation » englobe des riffs de guitare à tendance rock et des fioritures psychédéliques en guise d’hommage à Tame Impala. Dès le début, l’ambition de l’album deux est claire. Cela ne veut pas dire que la formule gagnante de Lewis a été oubliée, et les synthés kaléidoscopiques, les teintes disco et les chœurs dance-pop chantés de son premier disque édifiant restent, mais avec des couches supplémentaires pour élever le tout.

Alors que les débuts de Lewis en lock-out étaient remplis de bangers disco de cuisine qui rappelaient avec nostalgie la liberté pré-Covid, mais cette fois-ci, il y a une plus grande profondeur émotionnelle. Plutôt que de séparer les chapitres, cependant, la dynamique luxure / amour se déroule de piste en piste – un dispositif narratif intelligent reflétant la gamme d’émotions qui découle d’une relation et de ses retombées.

« Lifetime », influencé par le yacht rock, a été envisagé comme une chanson de mariage contemporaine. ‘Holding On’, quant à lui, transmet une romance de vacances lubrique et l’instrumental en bord de mer ‘Epiphany’ est près de neuf minutes de détente trippante; testant courageusement la durée de l’attention, cela ressemble à une jam session décomplexée.

Malgré sa production optimiste, la ballade de rupture « Oh Laura » voit Lewis s’éloigner de son son habituel de remplissage de sol dance-pop, ramenant les choses à des tambours qui s’écrasent. Après s’être débarrassé des choses, cette clarté éclate sur le point culminant de l’album « Missing You », endetté des années 80. Ensuite, l’incertitude revient sur le non pressé « Another Life », qui associe des cordes orchestrales à une guitare acoustique, tandis que « Honest » cherche un nouveau départ. Le deuxième album démontre la confiance croissante de Lewis en tant que leader sous les projecteurs – que cela continue longtemps.

Des détails

  • Date de sortie: 27 janvier 2023
  • Maison de disque: Enregistrements PMR/EMI