l'auteur-compositeur enflammé qui est sur le point d'être partout

Fou tout le débat sur l'impact négatif de TikTok sur la musique, parfois l'algorithme s'accroche à certains joyaux. Ce fut le cas de Chloe Slater, une artiste indépendante basée à Manchester dont les vidéos taquinant son single bourdonnant de style sprechgesang « 24 Hours » ont été poussées de manière inattendue par la plateforme, son apparition sur les pages For You en synchronisation labiale avec son premier couplet addictif. qui commence : «On ne sait pas si je mûris ou si je pourris

« 24 Hours », sorti en février, n'était pas la première expérience de partage de sa musique pour la jeune femme de 21 ans – cela s'est produit en 2023 avec le tourbillon abattu du mélange indie-rencontre-tempête-électronique « Sinking Feeling » – mais c'était la première fois qu'elle gagnait un public. « Quand j'ai sorti mon premier single, personne ne l'écoutait », raconte-t-elle. Julia Migenes sur Zoom depuis sa chambre, le mur derrière elle décoré d'un paquet de cigarettes Camel, de tirages d'art et de cartes postales.

« C'était presque un soulagement (quand « 24 Hours » a commencé à attirer l'attention) parce que je publie sur TikTok presque tous les jours depuis un an et je me disais : « Quelque chose doit céder ici ». J'ai l'impression que ma musique est bonne, tu sais ? Je ne veux pas vanter ma propre trompette ! »

Elle n’a pas tort, comme le prouve le récent titre « Nothing Shines On This Island » – une évaluation tory-dénigrante du gouvernement britannique et du gouffre entre les classes supérieures et celles d’en bas. Slater fait de la musique depuis qu'elle a grandi à Bournemouth, à l'âge de 13 ans. À l'époque, elle dit qu'elle « écrivait simplement sur les garçons qui me plaisaient à l'école », mais elle tourne désormais sa plume vers des problèmes plus importants qui touchent sa génération. «Je veux que ma musique laisse une marque sur le monde, et je pense que j'ai toujours voulu cela», explique-t-elle.

Mais, rit-elle, même son parcours artistique actuel ne se limite pas à la politique et aux maux de la société : « J'écris toujours des chansons sur les garçons qui me plaisent, et je suis sûre qu'il y en aura d'autres à un moment donné quand J'ai terminé mon déchaînement.

Avant la sortie de son premier EP, « You Can't Put A Price On Fun », Julia Migenes a rencontré Slater pour parler de sa mission de sensibilisation aux problèmes qui, selon elle, sont souvent négligés dans la musique moderne.

Pourquoi pensez-vous que « 24 heures » a touché une corde sensible chez les gens ?

«C'est assez pertinent dans le sens où je publiais les extraits sur TikTok, et il s'agissait de faire défiler TikTok. C'est donc immédiatement comme si quiconque le voyait s'y rapporterait. Mais aussi, c'est une question de culture d'influence et il n'y a pas vraiment beaucoup de musique sur ce genre de choses en ce moment. Il y a certainement un petit écart dans ces conversations plus quasi politiques, car beaucoup de gens se sentent déprimés par la crise du coût de la vie, évidemment, et par diverses autres choses horribles qui se produisent dans le monde. Je pense qu’il est important que la musique reflète cela parfois.

La chanson a également été inspirée par le célèbre influenceur d'interview et Insulaire de l'amour Molly-Mae Hague a donné où elle prétendait « nous avons tous les mêmes 24 heures. » Qu’est-ce qui vous a poussé à écrire une chanson dans cette déclaration ?

« C'est drôle parce que cette déclaration n'était presque plus pertinente au moment où « 24 Hours » a été écrit – cela s'est produit deux ans auparavant. Mais parce qu'avant, personne n'écoutait la musique, moi et Jack (Shute, producteur), avec qui je fais la plupart de ma musique, nous disions : « On peut faire ce qu'on veut, probablement personne ne l'écoutera de toute façon ». '. Donc nous jetions juste des trucs vraiment stupides (dedans).

«Je pense juste que toute cette histoire de Molly-Mae est horrible et tellement insensible de dire 'tout le monde a les mêmes 24 heures' parce qu'évidemment, ce n'est pas le cas. Je ne vis pas la même vie que Molly-Mae. C'est drôle parce que la chanson est un mélange entre le fait que je sois vraiment en colère contre des gens comme elle et que j'aimerais aussi être elle. Je pense que peu importe à quel point vous pensez que votre éthique ou votre morale est bonne, tout le monde souhaite parfois avoir une influence.

« Je n'ai pas peur de parler des choses qui me tiennent vraiment à cœur »

Vous avez dit vouloir parler de sujets qui sont souvent peu abordés dans le monde de la musique – à part la culture des influenceurs, qu'est-ce que cela implique pour vous ?

« Ce qui est vraiment le plus important en ce moment, ce sont les disparités de classe et l'ampleur de l'écart entre les riches et les pauvres, car c'est en fait insensé. Je regardais juste le Met Gala. Je le vois partout sur mon TikTok et cela ressemble littéralement au Capitole de Les jeux de la faim. J'ai découvert qu'ils devaient tous payer 75 000 £ pour un billet, ce qui est insensé.

«Cela m'énerve parce que je pense que tous ces gens avec autant d'argent, toutes les choses que vous pourriez faire avec – pourquoi ça se passe comme ça ? Mais c’est certainement un problème important, et il y a aussi les choses féministes. Il s'agit principalement de tout ce qui préoccupe les jeunes d'aujourd'hui – pas nécessairement seulement des jeunes, mais de mon point de vue, de toutes les choses qui me mettent en colère à l'égard du monde et de toutes les choses que j'aimerais pouvoir changer.

Vous avez des gens qui débattent d’opinions postcoloniales et de désinformation dans vos commentaires TikTok. Même si ces débats proviennent souvent d’intentions négatives, avez-vous l’impression que votre musique lance des conversations ?

« Ouais, à 100 pour cent. L’une des critiques que je reçois est la suivante : « vous ne dites rien de révolutionnaire, ce n’est que de la propagande de gauche la plus élémentaire ». Mais je pense que la politique peut être assez inaccessible dans ce pays et que beaucoup de gens ne l'ont pas vraiment appris dans les écoles – ce sont généralement les écoles privées qui enseignent davantage la politique.

«Je pense donc que cela donne aussi l'impression que c'est une chose vraiment ennuyeuse – quand j'avais 16 ans, je pensais que la politique était vraiment ennuyeuse parce que je n'y connaissais rien et ne comprenais pas que tout est politique. Ce n'est pas seulement comme des hommes étouffants en costume, c'est le monde entier et tout ce qui vous tient à cœur. Donc, si je peux le rendre digestible dans ma musique, c'est comme un tremplin pour commencer à réfléchir davantage au monde dans lequel nous vivons plutôt que de n'en avoir absolument aucune idée.

Quand avez-vous commencé à vous intéresser à la politique ?

« Probablement quand j’avais 17 ans. C’était quand c’était Boris Johnson contre Jeremy Corbyn. Je n'étais pas en âge de voter. Je me souviens juste d'avoir été très en colère parce qu'il y a tellement de jeunes qui sont très instruits sur les questions – plus que beaucoup de gens qui peuvent voter. C'est parfois vraiment frustrant pour les jeunes de voir des gens prendre des décisions pour le monde dans lequel ils vont grandir, et ils ne peuvent rien y faire.

Espérez-vous pouvoir utiliser votre plateforme pour encourager les jeunes en âge de voter à voter aux prochaines élections générales, quand elles auront lieu ?

«C'est ce que je veux faire avec ça, alors oui, j'adorerais faire ça. C'est fou parce qu'il y a eu les élections (locales) l'autre jour, et aucun de mes amis n'était au courant de ce qui se passait – ils ne s'étaient pas inscrits sur les listes électorales à temps. Je trouve ridicule à quel point il est difficile d'être conscient de ces choses – cela devrait être affiché sur les panneaux d'affichage partout. La quantité de conneries qui sont sur les panneaux d'affichage maintenant… pourquoi ne pas y mettre des choses vraiment importantes ? Mais oui, je veux pouvoir vraiment faire la différence.

Quels groupes admirez-vous ?

«J'ai toujours été un grand fan de Wolf Alice. C'est probablement l'un de mes groupes préférés de tous les temps. J'aime beaucoup Fontaines DC et j'ai toujours été un très grand fan de Sam Fender.

Dans votre newslettertu as dit que voir Wolf Alice en concert était le plus beau jour de ta vie…

« Ils avaient reporté (le concert original) – je ne sais pas si c'était pour des raisons de COVID ou quelque chose du genre – mais la date à laquelle ils l'ont reporté était mon 19e anniversaire. C'était l'année où je venais d'emménager à l'université, donc j'avais un grand groupe d'amis et nous sommes allés voir Wolf Alice. C'était le meilleur concert de ma vie. J'étais juste devant, aussi, criant, pleurant, toutes les émotions. Je suis juste sorti avec tous mes amis après, et c'est la plus grande joie que j'ai jamais ressentie. C'est définitivement le meilleur anniversaire que je pense avoir jamais eu. Je ne pense pas que je pourrai faire mieux que celui-là.

Vous êtes sur le point de sortir votre premier EP. Que voulez-vous que les gens en retiennent sur qui vous êtes en tant qu’artiste ?

« Juste que je n'ai pas peur de parler des choses qui me tiennent vraiment à cœur – ce qui est drôle parce que, en personne, je suis en fait une personne très agréable, calme et timide. Ma musique est comme mon alter ego, la personne que j'aurais aimé être et qui crie après tout le monde. Je ne crierais jamais après personne, pour être honnête. Je trouve qu’écrire est le seul moyen pour moi de vraiment montrer ce que je ressens par rapport aux choses. J'ai parfois du mal à mettre les choses en mots, mais j'ai toujours trouvé beaucoup plus facile de mettre les choses sur papier. Eh bien, pas sur papier – je les mets dans mon application Notes. Je suis la génération Z. »

L'EP « You Can't Put A Price On Fun » de Chloe Slater sortira le 23 mai