WChaque fois qu’un musicien sort un disque, d’une certaine manière, il nous invite dans un monde qu’il a construit uniquement pour lui-même. Certains disques, comme « Cartwheel » de Hotline TNT, par exemple, sont tout simplement plus évidents à ce sujet. « Cela a toujours été un exutoire quand je n’en avais pas d’autre », propose l’auteur-compositeur-interprète Will Anderson, réfléchissant aux circonstances qui l’ont conduit dans ce terrier de lapin particulier, peuplé de guitares shagpile-fuzz et de cœurs à cœur ouvert. idées de pochettes de romance.
Un peu plus d’une décennie après son émergence avec Weed, un groupe noise-pop de Vancouver dont le mélange de grind à la messine et de refrains aux yeux morts semble désormais en avance sur son temps, on a l’impression qu’Anderson est toujours à la recherche du dernier morceau de un puzzle de sa propre création. Sur « Cartwheel », il souligne le vertige de cette quête : pour l’amour, pour l’amitié, pour l’appartenance.
Aujourd’hui basé à New York après un séjour à Minneapolis à la fin des années 20 qui l’a placé dans l’orbite extérieure du divorce de ses parents, à 100 miles de là, dans le Wisconsin, Anderson observe que même si Hotline TNT a peut-être vécu dans ces villes au cours des six dernières années, d’abord et le groupe existe avant tout à l’intérieur de son crâne.
« Je me sentais connecté à Minneapolis, mais aussi très seul là-bas », raconte-t-il. Julia Migenes. « J’ai eu du mal sur la scène sociale, je me suis simplement accroupi et j’ai fait partie du groupe. C’est tout ce sur quoi je me suis concentré. Cela ne veut pas dire que je n’avais pas d’amis, mais j’ai été surpris de ne pas avoir un sens plus actif de la communauté. J’ai déménagé à New York deux mois avant COVID, j’ai donc été isolé pour des raisons pratiques. C’est à ce moment-là que le premier disque a commencé.
« Nineteen In Love » est sorti en octobre 2020, mais il a fallu faire l’effort de briser le bruit du tonnerre et de découvrir son centre doux. Anderson a gardé le LP hors des services de streaming, le rendant disponible uniquement via des copies physiques et sur YouTube (une note sous la vidéo disait : « Nous n’avons pas le choix, nous devons continuer. Annulez votre abonnement Spotify. ») « Cartwheel » est différent de ce point de vue. Hotline TNT est désormais signé sur Third Man, le label appartenant à Jack White. « Cela passe d’une activité de chambre à une carrière », explique Anderson. « C’est là où nous en sommes en ce moment. »
Pour quelqu’un qui a grandi dans le hardcore et qui croit profondément à l’importance d’une éthique de bricolage, jusqu’à Xeroxing copies de son zine de basket-ball strictement hors ligne Association Update, ces développements sont épineux. Anderson cherche comment rentabiliser le temps et l’argent qu’il a investis dans le groupe tout en gardant le cap avec ses propres convictions sur ce qui est cool et ce qui est ringard. «Je pense à ces choses-là tout le temps», admet-il.
« J’essaie de naviguer dans ce nouveau monde tout en rendant le groupe amusant pour les gens », poursuit-il. « C’est de ça qu’il s’agit. Je pense que beaucoup de groupes qui se vendent, se lancent dans une carrière et perdent l’intrigue. [in terms of] rendre le groupe et l’art attrayants et accessibles. Je dirige un fanzine, j’affiche mon numéro de téléphone partout sur les produits. Je veux faire des choses au-delà de simplement faire de la musique, la diffuser et mettre fin à cette journée.
jeSi l’objectif est d’inviter les gens, alors « Cartwheel » est un excellent point de départ. Ses lavages de guitare sont englobants, rebondissant sur des batteries programmées qui tremblent et grincent. Mais là où un groupe de shoegaze pur et simple pourrait mettre un terme à sa journée ici, Anderson introduit des hooks intuitifs, mettant en valeur sa voix d’une manière qu’il ne l’a jamais fait auparavant. Des chansons telles que le magnifique « I Know You » sont convaincantes sur deux fronts émotionnels, délivrant des succès mélodiques tout en gardant des riffs au niveau des tripes. « Je n’ai jamais entendu un morceau de guitare que je n’aimais pas », sourit Anderson.
Pendant que nous parlons, il est assis dans une camionnette devant un AirBnB à Astoria, dans l’Oregon, où Hotline TNT a passé quelques jours de congé lors d’une tournée sur la côte ouest avec des groupes comme Enumclaw et Sword II. En live, c’est une bête à trois guitares avec un batteur humain (Anderson se languit d’un line-up établi mais fait actuellement appel à « un réseau de personnes assez solide ».) Sur ‘Cartwheel’, cependant, c’est toujours juste lui. Et pourtant, c’est aussi le disque le plus collaboratif qu’il ait jamais réalisé grâce à la contribution de deux ingénieurs-producteurs, Ian Teeple et Aron Kobayashi Ritch, dont les approches ont poussé Anderson dans des directions différentes.
Teeple, qui joue dans le duo « power-goth » Snõõper basé au Colorado et a récemment sorti son dernier disque de jangle-pop bizarre et hallucinant avec Silicone Prairie, a poussé la concentration et la poursuite de chaque étincelle créative. Kobayashi Ritch, quant à lui, voulait s’enfuir chaque fois que quelque chose semblait terminé. Ce qui est remarquable, c’est que la tension entre ces deux styles a abouti à une vision lucide du son de Hotline TNT. « J’ai essayé de le faire tout le temps, mais je pense que c’est le meilleur que j’ai fait jusqu’à présent », dit Anderson.
« C’est un équilibre. J’ai une vision et je sais comment je veux qu’elle sonne, mais je voulais un autre cuisinier dans la cuisine », ajoute-t-il. «J’ai dû supplier Ian de le faire. Il est occupé par son propre travail et il ne le fait pas souvent, surtout parce que je ne vis pas à Kansas City. En gros, je me suis présenté chez lui en disant : « Hé, nous allons faire un disque. »
Évidemment, « Hé, on va faire un disque » est devenu « Hé, on a fait un disque », et c’est vraiment quelque chose. Les questions sur l’authenticité d’Anderson ne vont pas disparaître – Hotline TNT a certainement les moyens de sortir de son créneau bruyant actuel – mais cela lui donne simplement un autre idéal à poursuivre. « Je veux avoir de l’argent pour payer les factures et vivre ma vie, mais je ne veux jamais oublier d’où vient ce projet », dit-il.
« J’espère qu’il est possible de faire les deux. Lors de cette tournée, nous avons joué au Great American Music Hall de San Francisco pour 450 personnes. C’est un lieu magnifique. Deux soirs plus tard, nous avons joué un spectacle générateur dans un bidonville abandonné du nord de l’État de Californie. Les deux étaient géniaux. J’espère que nous pourrons faire cela le plus longtemps possible.
Le nouvel album de Hotline TNT, « Cartwheel », sortira le 4 novembre via Third Man Records
