En 2008, après deux ans de succès rapide, le groupe indie garage punk de Nashville, Be Your Own Pet, a décidé d’arrêter. Avec seulement deux sorties, leur premier album éponyme en 2006 et son suivi en 2008 « Get Awkward », ils avaient suscité suffisamment de buzz pour passer de la performance dans des bars de bricolage ombragés à la couverture des grands magazines de musique. Mais, comme l’a dit la formidable chanteuse Jemina Pearl Julia Migenes L’année dernière, tout ce succès n’était pas ce qu’on prétendait être. À seulement 16 et 17 ans, elles ont entrepris la tâche ardue de faire des tournées mondiales et d’être surveillées par la presse, Pearl se rappelant avoir été « souvent trop sexualisée ou rabaissée » simplement parce qu’elle était une femme sur scène. Cette tempête parfaite de sexisme, de naïveté et d’épuisement a finalement stoppé le BYOP dans son élan.
Puis vers 2021, plus d’une décennie plus tard, un changement s’est produit. Grâce à des conversations difficiles, à des séries d’excuses et à la prise de conscience qu’une grande partie des problèmes qui les séparaient pouvaient être imputés à leur jeunesse, le quatuor est redevenu ami. Ils ont également recommencé à jouer ensemble, leur intérêt piqué par les autres groupes qu’ils ont créés et qui ressuscitaient également grâce à l’afflux de nostalgie indie sleaze. Au moment où leur ami Jack White leur demande de le rejoindre sur la route, ils sont « prêts à remonter sur scène ».
Maintenant, après une série réussie de spectacles soutenant White et un Retour SXSW Cela a prouvé que leurs prouesses punk sont toujours intactes, le groupe est de retour avec « Mommy », une preuve supplémentaire que même après une décennie, l’angoisse et la férocité qui les ont mis sur la carte n’ont jamais disparu.
« Mommy » démarre avec une batterie rapide, des couches de guitares déformées et la voix rauque de Pearl qui débite des paroles sur l’humiliation, les fantasmes et le fait d’avoir le visage enfoncé dans la terre. Ce morceau enflammé, « Worship The Whip », préfigure le rythme et le tempo de ce qui va arriver, avec « Goodtime » commençant immédiatement après, alors que Pearl oscille entre le chant et la parole, évoquant une litanie de raisons pour lesquelles elle trouve difficile d’être parent et une punk alors qu’elle gémit «Je ne veux pas être laissé pour compte / Quand tout le monde passe un bon moment» sur des guitares hurlantes et le boom profond d’une grosse caisse.
Les meilleurs moments de l’album surviennent lorsque le groupe parle franchement de ses expériences les plus difficiles, tout en s’appuyant sur le son rock brut et entraînant pour lequel il était connu. Dans « Bad Mood Rising », Pearl chante qu’elle prend ses médicaments, qu’elle ne veut pas se faire baiser et qu’elle ne se sent pas elle-même, sa voix grinçante d’épuisement et de désespoir alors que les guitares font monter le morceau vers une fin en spirale. Dans « Hand Grenade », Pearl chante avec un grognement, réfléchissant « Je ne suis pas votre victime, je suis ma propre personne/je ne suis pas une victime, je me libère » avec une férocité qui semble être non seulement pour se défendre elle-même maintenant, mais aussi pour l’adolescente Jeminia qui n’a pas eu la sagesse ni la chance de s’exprimer aussi fort dans le passé.
« En racontant nos histoires et en partageant notre vérité, nous pouvons reprendre le pouvoir après une situation où nous nous sentions impuissants », a déclaré Pearl dans un communiqué sur « Mommy », juste avant d’expliquer qui elle est maintenant, la version d’elle-même qui dirige le groupe avec audace. , et sans vergogne dans leur seconde chance. « Maman est la garce qui dirige, celle qui contrôle. C’est une récupération de moi-même.
Détails
- Date de sortie: 25 août
- Maison de disque: Records du troisième homme
