Waxahatchee – Critique de « Tigers Blood » : une fidèle américaine au sommet de son art

Il y a un morceau sur le nouvel album de Waxahatchee, « Tigers Blood », intitulé « Lone Star Lake », dans lequel la narratrice suggère à son compagnon d'abandonner la fille qui l'ennuie jusqu'aux larmes et de se rendre au lac avec elle à la place. Nous avons l’impression qu’il s’agit d’un couplage imprudent et combustible ; Sous la surface de cette chanson, il y a le chaos et la tristesse. Pourtant, la basse langoureuse, le banjo et la guitare solo projettent la chanson dans les couleurs de ce coucher de soleil au bord du lac, s'y prélassant. Comme beaucoup de chansons de « Tigers Blood », cela ressemble à un souvenir romantique d’une époque objectivement assez sombre mais qui semblait néanmoins dorée.

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Waxahatchee est le surnom de Katie Crutchfield, qui a débuté dans le groupe DIY punk PS Eliot avant de passer à l'indie-folk lo-fi, qui est progressivement devenu un country alternatif texturé. Pour son sixième disque, elle a recruté un groupe soudé pour l'aider à peindre ces tableaux riches et rustiques – dont le producteur Brad Cook à la basse et MJ Lenderman, l'enfant prodige du country alternatif dont le travail avec Wednesday et son projet solo a été parmi les meilleurs. la musique indie a émergé ces dernières années, à la guitare solo et aux harmonies vocales.

La décision de garder les choses intimes et simples en studio, en laissant le jeu stellaire et intuitif du groupe ouvrir la voie, fait chanter « Tigers Blood ». Crutchfield évoque des mélodies vocales pleines de nostalgie, de deuil ou de défi, délivrant des tournures de phrases coupantes («Je fais un écart dans et hors de ma voie, brûlant une vieille flamme« ) dans son accent traînant du Sud. La présence de Lenderman, en particulier sur les chansons qui mettent en vedette sa voix, est un coup d'éclat. Sur « Evil Spawn », il rejoint le refrain pour intensifier son ricanement triomphal contre le monde, tandis que sa contribution la plus mémorable est sur le morceau phare de l'album, « Right Back to It » – ses harmonies plaintives rendent la chanson douloureuse et romantique. se rendre.

Les lignes principales de cette chanson («Je suis à toi depuis si longtemps / On y revient tout de suite« ) sont livrés avec un sentiment de résignation plutôt que d'espoir étoilé, mais à chaque écoute, quelque chose à ce sujet commence à paraître plus doux que s'il s'agissait de ce dernier. Crutchfield développe cela sur le morceau suivant, tout aussi fatigué, « Burns out at Midnight » : «Ça pourrait être bien tout seul, mais je ne m'enfuirai pas / je veux le poursuivre jusqu'au bout».

Ces chansons offrent une perspective plus adulte et plus ancrée que celles comme « Lone Star Lake » et « Evil Spawn » ; il s'agit de la personne qui se sent comme chez elle plutôt que de celle qui fait pomper votre sang. C'est un joli contrepoids qui semble emblématique de « Tigers Blood » : c'est un feu brûlant et c'est à la fois une chaude soirée d'été.

Détails

Sang des Tigres Waxahatchee

  • Maison de disque: ANTI-
  • Date de sortie: 22 mars 2024

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