Peut-être plus que n’importe quelle autre pop star actuelle – désolé, bop étoile – Lizzo est un facilitateur de joie. La femme qui signe ses chèques, Melissa Viviane Jefferson, le sait, c’est pourquoi elle a rapidement réenregistré « Grrls », un morceau typiquement contagieux de ce quatrième album extrêmement divertissant, après qu’il ait été critiqué pour contenir une insulte capacitiste. La conscience de soi explique probablement aussi pourquoi le tube « Rumors » assisté par Cardi B de Lizzo brille par son absence ici. Elle l’a récemment décrit comme une chanson « très égoïste » cela l’a aidée à « se débarrasser beaucoup de ma poitrine ». Son claquement soutenu contre « les ennemis » aurait pu sembler déplacé sur un album qui ressemble plus à une étreinte chaleureuse qu’à un majeur levé.
« Special » est également le premier album de Lizzo depuis qu’elle est devenue une superstar des festivals. (Son banger révolutionnaire « Truth Hurts » n’a vraiment décollé que quelques mois après que Lizzo a sorti son excellent troisième LP « Cuz I Love You » en 2019). Cela signifie que les enjeux ont quelque peu augmenté, donc en plus des contributions de son producteur de longue date Ricky Reed, « Special » présente la contribution d’un assortiment de hitmakers de premier plan. Ces jours-ci, Lizzo ne se contente pas de réserver du temps en studio avec Mark Ronson et Max Martin, mais aussi le collaborateur de Kanye West Mike Dean, le co-scénariste de Dua Lipa Ian Kirkpatrick et le producteur incontournable de Harry Styles, Kid Harpoon.
Cela ne signifie pas que Lizzo a déchiré son propre livre de règles sonores. En fait, il y a un soupçon de trop de familiarité avec l’ouvreur slinky ‘The Sign’, sur lequel elle fait référence à la ligne la plus emblématique de ‘Truth Hurts’ en chantant « mais je ne peux pas oublier que je suis toujours cette salope», puis expose son MO un peu trop clairement : «Je continue d’écrire ces chansons / Parce qu’il continue de me faire du mal / Et mes filles continuent de chanter.” Heureusement, le reste de l’album parvient à développer les valeurs fondamentales de Lizzo – l’autonomisation, la solidarité fraternelle et la positivité corporelle – d’une manière qui semble fraîche plutôt qu’un rechapage.
En fait, il y a un réel sentiment de confiance dans les procédures. Vous n’interpolez pas le classique hip-hop « Doo Wop (That Thing) » de Lauryn Hill, comme le fait intelligemment Lizzo sur « Break Up Twice », à moins que vous ne sachiez que vous en avez mérité le droit. « Grrls » est tout aussi sûr de lui dans la façon dont il transforme un vieux morceau sexiste des Beastie Boys (« Girls ») en un banger d’autonomisation féminine sans prétention. Lizzo nomme même le morceau de clôture jazzy et romantique de l’album « Coldplay » et le commence par une interprétation décalée du refrain « Yellow ». Ce serait un sacré flex même si Lizzo n’avait pas dit à Chris Martin que la chanson du groupe est « baby-making music ».
Les morceaux de fête de l’album regorgent de touches intelligentes. Le premier single « About Damn Time » emprunte la ligne de piano de « Hey DJ », un club culte des années 80 frappé par The World’s Famous Supreme Team. Un autre disco bop, « Everybody’s Gay », joue sur les significations modernes et désuètes du mot « gay » pour accueillir les fans LGBTQ+ de Lizzo sur la piste de danse. « C’est un endroit heureux ici, bébé, tu es en sécurité», chante Lizzo. « Nous pouvons enlever notre masque / Nous pouvons tous jouer et parler.”
Le meilleur de tous est « 2 Be Loved (Am I Ready) », un futur succès délirant sur lequel Lizzo capitalise sur le flair post-« Blinding Lights » pour les sons pop des années 80 de la manière la plus imaginable de Lizzo : en sonnant un peu comme le Pointer Sisters. La plupart des artistes sautent sur les tendances, mais Lizzo est capable de les plier à sa propre esthétique – puis d’ajouter un changement clé éhonté pour faire bonne mesure.
Bien que ‘Special’ arrive en 35 minutes rapides, il réussit à capturer toutes les facettes de la personnalité mégawatt de Lizzo. « Je n’ai pas besoin de cette énergie, salope, je suis une Tesla« , elle vampait sur » The Sign « . « Naked » est une ballade convenablement dépouillée sur laquelle elle se déshabille pour son partenaire, puis leur demande de l’accepter absolument : « Viens faire en sorte que ce corps se sente sacré / Je suis une grande fille, peux-tu le supporter ? » Et quand elle chante sur les objectifs relationnels sur ‘I Love You, Bitch’, elle le fait d’une manière fabuleusement salée : « Je veux te texter ces nudistes du feu / Ce cul sur ton écran, je me sens si complet.”
Peut-être inévitablement, étant donné le message extrêmement positif de Lizzo, « Special » est parfois un peu ringard. Pourtant, c’est ringard d’une manière à laquelle vous ne voudrez pas résister. « C’est ton anniversaire, ma fille ? / Parce que tu ressembles à un cadeau», chante-t-elle sur « Birthday Girl », une chanson qui vous emmène pratiquement au bar et vous commande un shot de Tequila Rose. Sur cette base, Lizzo sait exactement qui elle est en tant qu’artiste et ce qu’elle veut réaliser : c’est la mauvaise garce avec un talent incroyable pour que les gens se sentent bien.
Détails
Étiquette: atlantique
Date de sortie: 15 juillet 2022
