« Tout le monde n'a pas le temps de briller« , réfléchit Lily Fontaine, professeur d'anglais, à propos de « Not Everyone Gets To Go Space », un morceau convenablement étoilé de leur premier très attendu « This Could Be Texas ». C'est une ligne ironique qui expose également de manière pragmatique le cauchemar logistique et les problèmes sociétaux qu'un système de voyage intergalactique gratuit au point de livraison créerait pour nous, les normes. Une synthèse assez parfaite du mariage du groupe entre le fantastique et le quotidien, et un rappel concis de là où nous en sommes.
De nombreux titres ont récemment fait la une des journaux sur l'impossibilité pour les musiciens, les artistes et les créatifs d'exister – et encore moins de prospérer. Fermeture de salles, services de streaming qui ne paient pas, actionnaires qui se moquent de nous et opportunités qui disparaissent : voyez quelques arguments tristes mais vrais avancés par James Blake, Another Sky, le champion des BRITS RAYE et The Last Dinner Party dans leur correction de ceux qui n'ont pas participé. -commentaires contextuels sur le « coût de la vie ».
Oui, le malheur nous entoure, mais le talent aussi. Si vous pleurez une pénurie de nouveaux groupes décents, veuillez trouver la poubelle la plus proche. L'année est encore jeune et vous avez déjà été gâtés avec les premiers albums stellaires de NewDad, Sprints, Whitelands et Lime Garden, pour commencer. Les chances sont contre ces groupes, et pourtant ils tiennent leurs promesses. En tête de file se trouve le professeur d'anglais de Leeds.
Un autre groupe de post-punkers secs et bavards, ce n’est pas le cas. L'ouverture paradisiaque de l'album, « Albatross », met joliment la table avec un magnifique travail de cordes et de piano indie-prog avec un petit air de Radiohead des années 90. Le single qui fait le buzz, « The World's Biggest Paving Slab », est une ode entraînante aux petits gars avec de grandes idées – à savoir les autres légendes du Nord, les Pendle Witches, John Simm, Lee Ingleby et The Bank Of Dave – jurant que «personne ne peut me marcher dessus».
Ce défi se prolonge jusqu'à l'ambiance chantante « Fuck the Tories » de « Broken Biscuits » alors que Fontaine demande à quelqu'un d'assumer ses responsabilités : « Une rivière peut-elle empêcher ses rives d'éclater ? C'est la faute au conseil, pas à la pluie ». « R&B » est une chanson de vengeance enflammée et irrégulière qui voit la chanteuse cracher sur des présomptions déplacées sur sa race et sa place dans la musique : «Malgré les apparences, je n'ai pas la voix du R&B».
La magnifique « Albert Road » parlera à tous ceux qui se souviennent de moments doux-amers d'ennui et de frustration, et de rêveries d'adolescents hors de tension dans les quartiers ouvriers. Comme le propose Fontaine : «Alors ne prends pas à cœur nos préjugés, nous détestons tout le monde» et conclut de manière rafraîchissante, sans ironie ni condescendance : «C'est pourquoi nous sommes comme nous sommes, et c'est pourquoi nous n'allons pas très loin».
Vous avez probablement entendu parler d'English Teacher en comparaison avec Squid et Black Country, New Road, mais il y a tellement de couleurs dans la palette de ce disque que vous ne le pensiez peut-être. Les moments de poids sont toujours relevés de rebondissements joyeux et curieux, les pathétiques par un humour humain, et les passages plus mathématiques ne sont jamais trop loufoques. « The Best Tears Of Your Life » voit des sons de cyborg et un orchestre totalement en harmonie, tandis que la pure ballade émouvante de « You Blister My Paint » est une approche totalement différente d'un larmoyant.
« Je ne pleure pas, tu pleures » scintille comme « The Headmaster Ritual » des Smiths passé à travers le prisme de Jonny Greenwood alors que Fontaine traverse un flux de conscience de ses doutes. La pièce maîtresse de l'album est cependant la chanson titre, car elle porte cette légèreté de toucher avec sa sensation de comptine avant de se transformer en une perruque art-rock kaléidoscopique et de redescendre sur terre. Quel trajet.
Ce que vous avez dans « This Could Be Texas » est tout ce que vous attendez d'un début ; un effort vraiment original du début à la fin, une aventure sonore et verbale et une déclaration historique. Prêt pour de grandes choses ? Qui sait si cette industrie le permet encore. Mais voici un groupe déjà brillant – qui ose rêver et que cela porte ses fruits. Tout le monde n'a pas la possibilité d'aller dans l'espace, mais au moins, les professeurs d'anglais en font un foutu site plus intéressant en étant coincé ici.
Détails
- Date de sortie: 12 avril
- Maison de disque: Registres de l'île
