MUSIC coule dans le sang de Thiên. Né à Montréal et élevé à Ho Chi Minh, également connu sous le nom de Saigon, la pop star de 26 ans provient de l'une des familles musicales les plus emblématiques du Vietnam. Son défunt oncle, le compositeur en temps de guerre Trịnh Công Sơn, a capturé la romance et l'âme d'une nation dans les ballades mélancoliques Bolero. Sa mère, Trịnh Vĩnh Trinh, est également une chanteuse accomplie.
Au début de 2024, Thể Thiên est devenu le premier artiste du Vietnam à être signé avec la division mondiale d'Universal Music Group sans aucune musique antérieure. Et en décembre, il a dévoilé son premier album «Trần Thế», un disque pop de danse basé sur la rupture inspiré en partie par la musique du Saigon Club. Après une semaine, l'album avait atteint la deuxième place sur Apple Music Vietnam. Maintenant, près de deux mois après ses débuts, il approche de 150 000 auditeurs mensuels sur Spotify et a recueilli des millions de vues sur Tiktok.
« C'est arrivé si vite – tous les fans et tout l'amour ont été incroyables », dit Thể Thiên Julia Migenes Entre des gorgées de café glacé le matin après avoir joué dans un festival de musique local. «Mais j'apprends toujours à parler au public. Lorsque vous êtes sur scène, c'est une interaction d'une minute. Que dites-vous? C'est le plus grand défi pour moi. Je n'ai toujours pas l'impression que les gens veulent encore entendre ce que j'ai à dire.
« L'album n'est que l'histoire de ma promenade dans le monde mortel – et le péché est quelque chose que tous les humains traversent »
Prendre les projecteurs est un peu nouveau pour le thiên qui, avant de devenir le nouvel artiste pop le plus excitant du Vietnam, était principalement connu pour son travail en tant que styliste recherché sous le surnom Tigrebia. Mais il dit que la mode n'a jamais été la fin du jeu. Il a toujours su qu'il voulait être chanteur.
«Le style se met en place lorsque je suis retourné au Vietnam, mais après quatre ans, j'ai fini de déguiser des gens», se souvient-il de ses premières années après son retour d'université au Canada. «J'ai ce rêve d'être chanteur depuis plus de 10 ans. Ma famille savait que c'était ce que je voulais. Ils l'ont également soutenu.
Mais selon Thể Thiên, ce n'est qu'en 2022 qu'il a finalement décidé de faire de la musique sa concentration, réalisant qu'à 26 ans, «en réalité, je vieillissais un peu pour commencer pour la première fois dans l'industrie du divertissement. Alors je savais que je devais le faire. J'ai dû me prouver quelque chose.
https://www.youtube.com/watch?v=go6rt6e7loi
À cette fin, «trần thế» est un manifeste honnête et fantastique – de trouver un chagrin, de chasser les frissons de la vie nocturne de Saigon et de devenir majeure entre deux cultures et langues. Le Thiên dit qu'il voulait que son premier album soit une contradiction thématique. « Je voulais écrire des paroles tristes pour la musique de fête. »
Sonsiement, «trần thế» fusionne les influences disparates des genres préférés de Thiên comme Hyperpop, le garage britannique et l'amapiano sud-africain. Il attribue également des artistes comme le NewJeans et Charli XCX pour l'inspiration – mais explique qu'une grande partie du son de l'album a finalement été développée de manière organique dans le studio avec des producteurs locaux vétérans Oignon et Pixel Neko. « La plupart de cet album nous était juste en train de baiser sur Internet. »
La canalisation libérale de l'album est particulièrement remarquable, un genre local omniprésent qui s'est développé au début des années 2000 à partir de l'influence des basses durs d'Europe de l'Est. Caractérisé par des BPM élevés, des rythmes pulsants et des lignes de synthés hypnotiques, Vinahouse est parfois rejeté comme de la musique de rue Lowbrow.
«J'ai commencé à détester Vinahouse», reconnaît Thể Thiên. «Mais plus je fais de recherches, plus je réalisais que c'était en fait si bon – il suffit de comprendre et d'utiliser les bons sons. Les Vietnamiens aiment Vinahouse. Tous les plus grands artistes l'utilisent dans leurs concerts. »
Center l'art et le son vietnamiennes à travers les époques a toujours été au cœur du travail de Thiên. En tant que styliste, il a conçu des ensembles inspirés de Lên ồng, un rituel folklorique vietnamien coloré qui consiste à entrer dans une transe induite par moyenne. Maintenant, sur l'un des morceaux les plus intrigants de l'album, « Zoo '', il chante un pré-chorus en CA Trù – un style vocal vocal du nord du nord du nord de Geisha – avant de s'accélérer dans un crochet de rap à base de vinahouse.
«Je voulais que le« zoo »se sente fou, comme une ambiance de« rupture de prison »», explique-t-il. «À ce moment-là, je me sentais trop scrutinisé par mes amis – comme tout le monde me regardait et me regardait sur le côté. Alors je viens de fermer le monde. Je ferais de la musique avec Onionn jusqu'à 9 heures du matin, dormais tout l'après-midi, puis recommencer le lendemain. »
«Les gens auront toujours quelque chose à dire quand la musique de mon oncle sera impliquée»
L'approche personnelle de Thiên à la narration se démarque dans l'industrie musicale vietnamienne, dont une grande partie reste conservatrice dans le contenu. Depuis la sortie de l'album, Thể Thiên dit qu'il a également fait face à des critiques en ligne pour mélanger les paroles anglaises et vietnamiennes dans la même phrase, mais dit qu'il voulait être fidèle à «la façon dont nous parlons réellement», notant que glisser dans et hors des deux langues est commun pour de nombreux Vietnamiens qui ont vécu à l'étranger. Et il aborde également les questions sur les réseaux sociaux sur sa sexualité: « Ce n'est pas comme si je cachais quoi que ce soit: tout est là dans les paroles. »
Pendant ce temps, le titre de l'album 'trần thế' dérive du nom complet donné au thiên par son oncle: « trần thế thể thiên » se traduit à peu près par « un objet céleste dans le monde mortel ». Cela a à son tour inspiré le concept lâche de l'album: chacun de ses pistes principales correspond à l'un des sept péchés mortels. «Il ne s'agit pas de glorifier le péché», explique Thể Thiên. « L'album n'est que l'histoire de ma promenade dans le monde mortel – et le péché est quelque chose que tous les humains traversent. »
Malgré une irrévérence ludique envers ses propres défauts et contradictions, le thiên intègre soigneusement l'héritage de sa famille dans son travail d'une manière honnête mais respectueuse. Le morceau outro de langue anglaise de l'album, par exemple, revient vers la ville de Hue, l'ancienne capitale impériale du Vietnam et la maison ancestrale de sa famille. Le morceau de danse «Out4Blood» présente des paroles de son frère aîné et d'une autre ballade mélancolique, «Hồn Trai», utilise la voix gracieuseté de sa mère.
https://www.youtube.com/watch?v=acothtausds
Mais le point culminant inattendu de l'album a été son intermède de longue date, dans lequel Thể Thiên couvre la partie de la chanson d'amour classique de son oncle, 'Diễm Xưa'. Connu pour ses métaphores vietnamiennes complexes, la chanson a longtemps été considérée comme difficile à traduire, mais reste l'une des compositions les plus célèbres de Trịnh Công Sơn. La version de Thiên préserve la beauté obsédante de l'original tout en superposant des rythmes électroniques subtils et des synthés atmosphériques, le transformant en quelque chose de nostalgique et du contemporain.
« Je savais que ce devait être cette chanson », dit Thiên. «Nous l'avons tous débattu pendant des semaines, mais j'ai dit à mon manager que je me souciais de la réaction des gens. Les gens auront toujours quelque chose à dire quand la musique de mon oncle sera impliquée. »
Pourtant, même il n'était pas préparé à la réponse extrêmement positive. Après d'innombrables demandes de fans, il dit qu'il prévoit maintenant de le réenregistrer: « Ce n'était pas censé être un célibataire, mais maintenant nous travaillons à le publier correctement. »
En effet, le succès de la piste ne parle pas seulement de l'intemporalité de l'art de Trịnh Công Sơn mais de la voix et de la vision créative de Thiên: celle qui pose le passé et le présent, honorant la tradition tout en poussant la musique vietnamienne dans le futur. Avec « trần thế ', il ne rend pas seulement hommage à l'héritage de sa famille: il gagne maintenant sa propre place.
Le «trần thế» de Thiên est maintenant sorti via la musique universelle.
