jeN 2025, tout le monde regarde à nouveau ses chaussures. Gen Z Love Slowdive. My Bloody Valentine joue en direct pour la première fois en sept ans. La porte a été largement ouverte à des artistes plus récents avec de grosses plans de pédalonnes pour offrir leurs propres versions sur des paysages sonores tourbillonnants et rêveurs – souvent, ils frottent les épaules avec le monde hardcore et d'autres fois avec du métal ou de l'emo.
Parfois, la résurgence de Shoegaze semble être bondée de groupes américains. Salisbury Quartet Oversize espère recouvrir l'attention sur les sons atmosphériques du Royaume-Uni avec leur premier album, «Vital Signs». «Je pense que cela est devenu plus un genre américanisé au cours des deux dernières années, mais les groupes qui nous ont inspirés à l'origine étaient tous anglais ou irlandais», explique le guitariste Lewis Lennane-EMM.
«Je n'ai pas de puce sur mon épaule, mais en tant que zone du monde, nous avons une histoire si riche de la musique de guitare et de guitare alternative et cela a l'impression que cela a été un peu oublié», poursuit-il. «Je le vois presque comme une aventure personnelle pour apporter une partie de ce charme au Royaume-Uni dans ce genre de musique ici.»
« Vous êtes le maire de la Société de la préservation britannique de Shoegaze », plaisante son camarade de groupe Sam McCauley.
« Papez cela en grosses citations! » Lennane-EMM rit, avant de faire valoir un point plus sérieux. « Je pense qu'il y a quelque chose dans cette terre pluvieuse et désagréable qui fournit une très bonne musique de guitare. »
«S'il y a quelque chose à gagner en deuil, cela fait certainement de vous une personne plus forte. Cela vous donne une perspective différente, une façon différente de voir les choses »- Sam McCauley
Cependant, cela ne sort pas autant de leur ville rurale endormie de Salisbury. Une fois, il y avait une scène riche et autosuffisante qui les a réunis lorsqu'ils étaient des adolescents. Il y avait des spectacles chaque week-end, de l'espace pour répéter et créer au centre communautaire local Grosvenor House. «C'est tellement rural et les transports publics sont si horribles que vous avez dû faire votre propre scène», se souvient Lennane-EMM. Mais après la pandémie, cette scène a été décimée: «Nous passons devant ce bâtiment – il a été financé et monté et maintenant il est pourri à l'intérieur. C'est tellement dommage, le nombre d'enfants qui auraient pu rester en difficulté s'ils n'avaient eu qu'un endroit où aller et avaient un débouché créatif. »
Le groupe qui est devenu surdimensionné a commencé à prendre forme en 2017 après que Lennane-EMM est retourné à Salisbury – «l'un de ces endroits que les gens ont tendance à quitter puis à revenir» – à l'université. Sachant que McCauley était sur le point, il lui a envoyé des démos dans l'espoir de travailler avec lui, ayant déjà admiré son travail dans d'autres projets. McCauley a amené le batteur Sam Shutler – affectueusement connu sous le nom de Big Sam pour le différencier de McCauley – et ensemble, ils ont commencé à régler ces démos, traînant des amplis à un watt vers le loft de McCauley après le travail pour écrire.
Cela dépendait principalement de la musique décontractée dépendant de la question de savoir si les calendriers du trio s'alignaient; Parfois, les trois passaient des mois sans se voir. Fin 2019, cependant, ils se sont modelés en un groupe de musiciens plus sérieux, achevé par le guitariste Tazz Edwards et le bassiste George Lewis, d'où ils ont pris le nom surdimensionné. Après leurs deux premiers spectacles, cependant, le coup pandémique.
Bien que cela ait pu mettre les freins sur leurs espoirs de jouer en direct, il leur a acheté le temps d'écrire – et pour le rock des années 90, les réconfortera à travers des verrouillage du temps pour saigner et sculpter leur son. « Cela nous a donné beaucoup de temps pour comprendre quels sons nous voulions faire en tant que groupe », partage McCauley. Au moment où la musique live est revenue, ils avaient enregistré deux EPS, «In Balance» de 2021 et «Into the Plafond» de 2022. Néanmoins, ces sorties et leurs débuts éventuels ont exigé qu'ils y mettent leur plein – et leurs portefeuilles -, comme Lennane-EMM se souvient: «Nous avons auto financé et nous avons dû parier sur nous-mêmes. Nous avons tous économisé de l'argent et contracté des prêts afin que nous puissions entrer dans le studio et craquer l'album en 12 jours. »
Ils n'ont peut-être pas eu l'œil pour faire leur premier album à ce stade, mais son arc émotionnel remonte à cette époque. En septembre 2021, la maman de McCauley est décédée de Covid-19, passant les deux derniers mois de sa vie à l'hôpital. C'était la première fois qu'il subissait une perte, une expérience rendue d'autant plus angoissante en ne pouvant pas visiter ou communiquer avec elle. En tant que tel, son deuil a commencé alors qu'elle était encore là. Tout ce qu'il ressentait a été versé dans la musique. « Il y a quelque chose à dire sur le pouvoir de vous guérir à travers la musique à coup sûr », reconnaît-il.
Les «signes vitaux» ne tentent pas d'habiller l'expérience du deuil comme quelque chose de perspicace et de profond. Il le présente fidèlement en termes frappants mais émotionnellement neutres, ni positifs ni négatifs. « Nous prévoyons que votre cœur se brisera en deux / l'espace entre nous est plus large que cette pièce», McCauley chante sur le single précoce` `Brack Apart '', tandis que sur« Darretomove », il mentionne sans sujet à accepter«L'amour que nous sommes nés pour perdre». Si la mort est une réalité, alors par extension, le chagrin l'est aussi; Il se transforme au fil du temps, mais reste une constante.
«Il y a quelque chose à dire sur le pouvoir de vous guérir à travers la musique à coup sûr» – Sam McCauley
«C'est ce que c'est, non?» McCauley suggère. «C'est tellement complexe et il y a tellement d'émotions dans le chagrin. Il s'agissait simplement de peindre le voyage sur lequel j'étais. S'il y a quelque chose à gagner en deuil, cela fait certainement de vous une personne plus forte. Cela vous donne une perspective différente, une façon différente de voir les choses. C'était quelque chose que je voulais vraiment traverser, aux gens qui résonnent avec et peuvent y trouver une forme de guérison. Je n'ai pas décidé de faire un record pour les Grievers – vous pourriez pleurer la perte du changement qui est tombé de votre poche. «
McCauley ouvre les vannes sur ses émotions sur une toile de fond océanique et expansive, reprenant le sentiment qu'il ressent de la musique que ses camarades de groupe lui offrent. Il transmut ce sentiment vers l'extérieur, en espérant que ceux qui dans la foule pourraient trouver du réconfort, ou du moins qu'ils ressentent quelque chose aussi. Pour eux, en fin de compte, la musique est leur moyen de connexion.
Le premier album de Oversize's « Vital Signs '' est maintenant sorti sur Sharptone
