Les Courteeners ont partagé la chanson titre de leur prochain album « Pink Cactus Café », avec le leader Liam Fray nous parlant du nouvel état d'esprit collaboratif du groupe.
Les légendes de l'indie de Manchester ont partagé aujourd'hui (12 septembre) le titre onirique de l'album, après la sortie en juillet du titre bien-être « Solitude Of The Night Bus ». L'album – qui fait suite au titre soulful « More. Again. Forever. » de 2020 – est l'œuvre la plus collaborative de Courteeners à ce jour, avec des contributions de DMA, Pixey, Brooke Combe et James et Ian Skelly de The Coral.
« Cela m'a emmené ailleurs où je n'étais jamais allé avec le groupe, en termes d'approche », a déclaré Fray Julia Migenes, « Je ressens beaucoup de pression, j'avais tellement peur d'échouer que j'ai oublié d'en profiter. Peut-être que cet album est l'acceptation de ce que nous faisons. Détendu, mais toujours méticuleux dans l'approche. »
Où pourriez-vous alors découvrir un « Pink Cactus Café » ? « C'est l'endroit où vous vous sentez – je ne veux pas dire le plus en sécurité – mais le plus vous-même », a déclaré Fray Julia Migenes de la métaphore de l'évasion. « Les voix et les pressions extérieures, tu n'as qu'à les laisser tranquilles. Qu'est-ce que tu dis ? « Danse comme si personne ne te regardait. »
« Cela peut être n’importe quoi. Un café à Marrakech, un bar à frites à Cheetham Hill. Une soirée en solo, en se disant : « Je vais avoir un peu de temps pour moi. » Regarder le match avec ton père. Ton propre espace, mais tu dois y aller et le créer – il ne va pas te tomber sur les genoux. Tu dois le chercher. »
Découvrez notre interview complète ci-dessous, où Fray a parlé à Julia Migenes à propos de son ouverture à la collaboration, de l'impact des spectacles du 15e anniversaire de « St. Jude » de l'année dernière et si Courteeners pourrait revenir à Heaton Park aux côtés d'Oasis l'été prochain.
Julia Migenes : Bonjour Liam. Comment est né le nouveau single ?
Liam Fray: « J'en ai fait une démo avec Theo (Hutchcraft, Hurts) et Joe (Cross, le bassiste de tournée) à Manchester, et ça sonnait comme The Coral, tu vois ? La chose naturelle était de l'apporter ensuite à James Skelly et de faire appel à l'autorité de Coral. Ce sont les rois de la mélodie. J'ai tout de suite eu l'impression que c'était un single… J'avais hâte d'arriver au refrain. »
Tout comme dans « Solitude Of The Night Bus », il y a une mélodie sifflée tout au long…
« Les gens vont penser que c'est un album de sifflets ! Mon défunt oncle Pat – que Dieu ait son âme – était un grand siffleur. On n'entend plus de sifflets de nos jours, n'est-ce pas ? Cette chanson de Peter Bjorn et John (Young Folks), je sais que c'est un tube indie old school, mais elle est vraiment contagieuse. »
Pouvez-vous citer des exemples concrets de votre propre « Pink Cactus Café » ?
« Le livre de Robin Sharma Le Club 5h du matin – J'ai fait partie de ce club pendant quelques années, mais pas au début ! Je me lève et je suis un peu plus présente – je laisse mon téléphone et mes AirPods. J'ai commencé à éteindre mon téléphone – c'est comme aller au Pink Cactus Café, où je me dis : « c'est le bonheur ».
« Je pratique la méditation depuis longtemps. Le chant des oiseaux dans le parc, putain, c'est ça la drogue. Putain, quelle réinitialisation. C'est très différent du chant des oiseaux à 4 heures du matin, quand on n'arrive pas à dormir, c'est beaucoup plus sain. Ce ne sont peut-être pas des choses que l'on associe habituellement aux Courteeners. »
L'album est assez euphorique – le deuxième morceau « Weekend Shy Of A Feeling » donne vraiment le ton…
« Il y a un peu de HAIM là-dedans, le shuffle et le middle eight. Mais ça reste très Manchester : »Emmène-moi faire une partie de jambes en l'air / Contre le mur du trou du temps« Si un Mancunien rejoignait HAIM, à quoi cela ressemblerait-il ? Peut-être que c'est ça ! Ce refrain est tellement euphorique. C'est une chanson où l'on a l'impression que « Si les Courteeners peuvent faire ça, les chaînes sont levées ». Cela ouvre vraiment un autre monde. C'était important de le faire tôt et de poser un jalon. »
En même temps, « Bitten By Unseen Teeth » ressemble à un clin d’œil aux Courteeners vintage…
« On dirait des Courteeners de la fin des années 30, plus matures. Les autres pourraient n'être que des chansons pop, alors que celle-là ressemble plus à une entrée de journal intime des Courteeners de la vieille école. C'est un peu plus personnel, ce qui n'était pas autant présent cette fois-ci. C'est ça le truc… ne pas avoir à en faire 'le Liam Fray show' – on s'en fout.
« Peut-être que cela fait partie du fait de grandir, de ne pas être aussi égocentrique et d’avoir des gens autour de soi qui vous aident à atteindre ce stade. Être assis avec des gens que je respecte vraiment – James Skelly, Rich Turvey – a été un moment vraiment crucial dans mon développement en tant que musicien. C’est presque comme si vous donniez une plus grande part de la chanson au groupe, au producteur ou au compositeur. C’était tellement collaboratif et communautaire. »
Avez-vous laissé derrière vous une grande partie de ce bagage personnel sur « More. Again. Forever. » ?
« Je crois que oui. Cet album a été vraiment cathartique, et je ne m'en suis peut-être pas rendu compte avant sa sortie et en le chantant. »
Vous avez évoqué cette approche collaborative. Était-ce agréable de travailler avec vos amis de longue date, DMA, sur « The Beginning Of The End » ?
« Tommy (O'Dell) a la meilleure voix qui soit : elle est planante. Il a fait monter ma voix sur cette chanson, ils sont vraiment cohérents ensemble. J'ai regardé leur concert à Manchester le lendemain, et ça m'a fait comprendre… pourquoi m'a-t-il fallu 16 ans pour atteindre les gens ?
« Je tiens également à remercier Theo Hutchcraft, il m'a vraiment fait sentir comme un adulte en studio. Vous êtes les thérapeutes l'un de l'autre en studio, parce que vous vous confiez mutuellement votre cœur, vous savez ? Vous leur donnez des paroles, et ils lisent entre les lignes, vous soutenant d'une manière différente. C'était plus qu'un disque – c'était comme un réseau de soutien mutuel. Pour tous ceux qui ne l'ont jamais fait, n'ayez pas peur de tendre la main. »
Une fois cette porte ouverte, cela a-t-il aidé à déverrouiller le reste de l'album ?
« J'étais nerveux, je n'avais jamais vraiment participé à une séance d'écriture avec quelqu'un. La peur de tomber, la peur d'échouer – les deux, en fait. Le fait que vos pairs disent « ce type est nul » – mais c'est l'autre chose que ça m'a appris, n'ayez pas peur de ça. Ils sont dans le même bateau que vous… tous les égos sont tombés à la porte. Je ne peux pas dire assez de bien de Brooke Combe et Pixey – je serais dans une pièce avec eux demain s'ils me le demandaient. Brooke sera une star, elle est vraiment incroyable. La voix de Pixey (sur « First Name Terms »), je ressens toujours ce même effet.
« Au début, il y avait plus de 20 chansons avec quatre producteurs. Liverpool, Manchester, le Pays de Galles – j’ai aussi écrit une grande partie à New York. Je suis assez éparpillé et partout, donc ça correspond parfaitement à mon personnage. Avec le recul, c’est comme ça qu’on a dû arriver au point final, je suppose. »
Le voyage nostalgique des concerts anniversaire de « St. Jude » en 2023 a-t-il affecté le flux avant-gardiste de l'album ?
« Absolument, ça l'a perturbé. Les gens qui deviennent fous en écoutant votre premier album, c'est assez intimidant quand vous essayez de faire le septième album. Merde, est-ce qu'ils vont encore aimer ça ? Vous devez vraiment faire confiance à votre instinct, à votre instinct. Si vous pouvez rester fidèle à vous-même, quoi que ce soit, et être authentique, je pense que tout ira bien.
« Aucun album n'est aussi populaire que leur premier album, comme on le voit avec Oasis, c'est comme ça que les gens se souviennent de vous. C'était vraiment cool de voir un tas de jeunes de 16 ans dans la foule devenir dingues… 'St. Jude' est leur album. Ce n'est pas parce que tu n'étais pas là la première fois que ça veut dire autant. J'ai vu Anaïs Gallagher dire quelque chose à ce sujet, elle a raison. Dans cette interview, j'ai l'impression d'avoir vieilli de 10 ans, mais dans le bon sens du terme ! »
L'année dernière, tu as dit Julia Migenes Vous aviez deux albums en préparation, où en êtes-vous avec le deuxième ?
« Il y a encore quelques chansons que je n'ai pas encore retouchées, parce que je les trouve très bonnes – et d'habitude je suis un peu amateur. Ce n'est peut-être pas la deuxième partie, mais je pourrais presque le voir comme le troisième chapitre du groupe. Il pourrait y avoir trois albums, je ne sais pas ! Je parle trop.
« Dans ma tête, j'ai un album avec piano et boîte à rythmes, et j'ai aussi un album de Black Rebel (Motorcycle Club). Vous vous souvenez de l'album Archie Bronson Outfit ? Il y a un album dans cette zone « Cherry Lips », qui attend d'être réalisé. J'ai trois ou quatre mouvements que je veux faire. J'aime l'idée de faire un album dans une pièce avec de l'acoustique, des tambourins et des maracas – ce serait un peu comme un feu de camp. « Tightrope » de The Stone Roses est une bonne référence pour ça. Je crois que je viens de vous parler de six disques ! »
Enfin, étiez-vous au courant de la réunion d'Oasis ?
« Pas vraiment. Je n'étais pas au courant de la pub Blossoms, rien de tout ça – et je suis très pote avec eux. Tout était gardé très secret. J'ai toujours pensé qu'ils allaient (se réunir)… mais quand tu l'entends, tu te dis : « Putain, c'est énorme. » Ça m'a fait me sentir jeune à nouveau. J'étais en France depuis deux semaines, et j'écoutais « Definitely Maybe » sur le chemin du retour. Je suis descendu de ce train en me sentant grand de 3 mètres – c'est ce que fait Oasis. J'étais très ému à ce sujet.
« En 2000, Campbell, Conan et moi sommes allés voir Oasis au Reebok Stadium. Je me souviens que pendant Cigarettes & Alcohol, j'ai dit : « On va former un groupe, tous les trois ». Notre autre ami Chris était avec nous, mais Chris n'a malheureusement pas été retenu. Même après leur séparation, ces chansons sont restées dans ta vie, elles n'ont jamais disparu. »
Allez-vous vous rendre à Heaton Park l'été prochain, peut-être même faire une apparition à l'affiche ?
« Je serai là à 100 %. Les soutiens et tout ça, je ne pense pas qu'on en ait parlé. Écoutez, ils peuvent demander à qui ils veulent – ça va quand même être incroyable. »
Le nouvel album des Courteeners, « Pink Cactus Café », sortira le 25 octobre via Ignition Records. Le nouveau single « Pink Cactus Café » est déjà disponible. Découvrez ci-dessous les dates complètes de leur tournée au Royaume-Uni et cliquez ici pour obtenir des billets et des informations.
NOVEMBRE
14 – OVO Hydro, Glasgow
15 – Coopérative en direct, Manchester
16 – O2 Academy Brixton, Londres
21 – Première Arène Directe, Leeds
22 – Utilita Arena, Cardiff
23 – Utilita Arena, Birmingham
