Maxim Baldry parle du nouvel EP « trash » de Terra Twin et de l'équilibre entre « The Rings Of Power » et la musique

Le leader de Terra Twin et Les anneaux de pouvoir la star Maxim Baldry a parlé à Julia Migenes à propos du nouvel EP « musclé et trash » de son groupe « Static Separation » et de l'équilibre entre la musique et sa vie d'acteur.

Baldry, qui joue le guerrier numénoréen Isildur dans Les Anneaux du Pouvoira formé Terra Twin depuis sa chambre en Nouvelle-Zélande, alors qu'il tournait la première saison de l'épopée fantastique d'Amazon Prime Video en 2020. Le quatuor indépendant basé à Londres (composé du guitariste Lewis Spear, du bassiste Jonny Thwaites et du batteur Alex Wadstein) a partagé aujourd'hui (5 septembre) le premier single percutant et déchiqueté de l'EP, « The Recogniser », leur premier via le label Dance To The Radio basé à Leeds.

« Nous voulions élever notre son et le rendre un peu plus musclé », a déclaré Baldry Julia Migenes de « Static Separation », qui doit sortir en février 2025. « Nous restons fidèles à nos influences Americana et country, mais nous voulions le rendre musclé, bruyant et un peu plus trash.

« C'est un changement radical par rapport à tout ce que nous avons fait jusqu'à présent, qui était un peu plus dans le style de Big Thief. Nous entrons dans un espace qui nous semble authentique, mais un peu plus compact. »

Décrivant le producteur James Dring (Gorillaz, Jamie T) comme un « bateau de rêve avec lequel travailler », Baldry a expliqué la production derrière l’EP. « Il a fait quelques disques avec Courting, qui avait ce son compressé et trash sur « Guitar Music ». Nous gravitons naturellement vers des trucs assez mélodiques, et je voulais juxtaposer cela avec des guitares fortes et distordues. James a totalement compris ce que nous essayions de faire… il a fait ressortir l’authenticité de ce que nous faisions. »

Découvrez notre interview complète ci-dessous, où Baldry a parlé à Julia Migenes sur les thèmes qui sous-tendent l'EP, ses expériences formatrices de concerts à Londres et ce qu'Isildur pourrait penser de Terra Twin.

Julia Migenes : Bonjour Maxim. Comment avez-vous commencé à travailler sur Terra Twin ?

Maxime Baldry: « C’était un projet de chambre à coucher, et ensuite j’ai simplement envoyé les morceaux aux garçons – des gars avec qui j’ai grandi à l’école. On a fait le concert ensemble (à Londres), en jouant The Shacklewell Arms, The Sebright Arms, The Old Blue Last – ce circuit. On s’est inspirés de ces disques terre-à-terre. MJ Lenderman et Deerhunter étaient des artistes que nous admirions. Les tenues bizarres de Deerhunter, quand ils distillent un peu d’existentialisme dans une chanson. C’est ce qui résonne en moi. »

En grandissant, avez-vous assisté à de nombreux concerts dans ce circuit londonien ?

« J'allais toujours au Windmill à Brixton. Ils ont un mélange incroyable et éclectique de gens qui jouent de la musique là-bas, et c'était très inspirant pour moi. Vous pouvez avoir un violoncelle sur scène, puis il y a un groupe de heavy metal après – j'avais l'impression que tout était possible. Mais j'adore The Shacklewell Arms – je suis tellement triste de ne pas avoir vu The Horrors là-bas l'autre jour. »

Quels sont vos souvenirs marquants du Moulin à Vent ?

« Black Midi. J'ai adoré Lazarus Kane. Alien Chicks, que j'ai vu récemment, c'était vraiment du heavy. »

Êtes-vous triste que Black Midi se soit séparé ?

« Un peu, mais je pense qu'il est important que les groupes se sentent bien lorsqu'ils travaillent ensemble. Je ne pense pas que cela vaille la peine de rester ensemble si la relation de travail se détériore. En tant qu'artistes, nous oublions de parler de la santé mentale liée aux tournées, il y a tellement de pression. Il est important d'être compatissants les uns envers les autres, en particulier (parce que) nous essayons tous de construire une communauté. Il est important de prendre soin les uns des autres. »

Avez-vous déjà connu l'épuisement professionnel en jonglant avec une carrière d'acteur avec Terra Twin ?

« Je me suis dit : « Je ne vais pas faire les deux en même temps ». Je me souviens avoir fait des séances de nuit avec Rings, terminé à 4 heures du matin un samedi, et avoir dû enfiler des prothèses à 7 h 30 pour filmer notre premier clip avec Glenn Kitson. J'ai eu une crise de panique. Je pense qu'il est important de me recentrer et de ne pas trop stimuler mon corps.

« En tant qu’artiste, ce n’est pas un travail de bureau. Vous mettez toute votre énergie et votre âme dans tout ce que vous faites. Je sais que ça peut paraître embarrassant de le dire, mais il s’agit de modération… de ne pas trop se laisser aller à un concert et de se défoncer, parce que je ne pense pas que ce soit tenable. Quand vous entrez dans l’industrie et que vous devez faire ces tournées incroyablement longues, je peux comprendre à quel point il est facile (pour les artistes émergents) de tomber dans de mauvaises habitudes d’automédication et de faire des choses pour un épanouissement temporaire. En fin de compte, votre santé mentale est plus importante que le groupe. »

Est-ce que votre façon d’agir influence votre écriture de chansons, et vice versa ?

« Il s’agit d’être aussi honnête et sincère que possible. La performance reste une expression honnête. (La musique) est peut-être plus personnelle pour moi que le jeu d’acteur, mais quand je joue, je mets ma propre expérience de vie personnelle dans le rôle. Je pense que (ces deux choses) m’ont donné envie d’être mis au défi. Le défi est une chose incroyable pour tout créatif, car il vous fait avancer. Vous êtes toujours en train de trouver la vérité, et vous la cherchez. C’est une mine constante de pépites de vérité, et c’est ce qui vous fait avancer. »

Au niveau des paroles, quels thèmes explorez-vous sur « Static Separation » ?

« Je voulais un univers alternatif où tout est post-apocalyptique, où le cycle de la vie a eu lieu. « Static Separation » parle de rester coincé dans cette boucle de sentimentalité, qui ressemble presque à une maladie qui mène à des conséquences fatales. « The Recogniser » a été la première chanson que nous avons enregistrée pour ce projet. »

Comment ce son de guitare bruyant et musclé s'intègre-t-il dans ce monde ?

« C'est un sentiment de ne pas pouvoir échapper à ses émotions, d'être coincé dans un schéma de vouloir quitter quelque chose… (que ce soit) soi-même, une personne ou un lieu. Le bruit était un très bon moyen d'exprimer cette frustration et ce manque de clarté. Je voulais vraiment qu'il soit angulaire plutôt que doux et bien équilibré, pour juxtaposer ces sentiments de désir et de nostalgie avec ce bruit vraiment très fort.

« Il y a un cri (dans 'The Recogniser'), cette frustration refoulée qu'il me semblait très important de transmettre. Lewis, notre guitariste, écrit les plus belles parties de guitare mélodiques, et c'est tellement facile de s'appuyer sur ça et de rendre les choses jolies – mais je voulais que ce soit vraiment moche. Je pensais toujours à des choses qui brûlent, à des gens qui fuient ce qu'ils recherchent. C'était tout simplement authentique. »

Comment avez-vous procédé pour arranger l'EP ? 'Crooked' est un morceau lent, comparé au rythme entraînant de 'The Recogniser'…

« Nous n’avons pas arrêté de réfléchir au concept du nom. « Static Separation »… cette juxtaposition de la volonté de voir la lumière se déverser ou de voir l’obscurité prendre le dessus. C’est un exercice d’équilibre, plein de choses contradictoires. Certains jours, « Crooked » me fait ressentir cet élément écrasant et destructeur, mais d’autres jours… il y a cette beauté complexe dans la mélodie de la guitare. Nous écoutions aussi beaucoup de heavy metal – je pense que Slipknot a déteint sur ce que nous faisons, d’une certaine manière ! »

Qu’est-ce que tu aimes chez Slipknot ?

« L'overdrive, le fuzz. (Nous avons été) inspirés par certaines de leurs images, je suppose, en termes de ce qu'ils disaient sur le fait de naître dans ce monde. Où vous trouvez-vous ? Où vous placez-vous ? Cela semble étranger et effrayant. J'ai toujours été un type du genre Slipknot. C'est très cathartique de les écouter. »

Que penserait Isildur de Terra Twin ? Il n'a pas eu la vie la plus facile, jusqu'à présent, dans la saison 2 de Anneaux

« Je pense qu'il dirait : « Peux-tu faire un peu plus heavy metal et un peu plus criard ? » Il n'y a qu'un seul cri dans « The Recogniser », mais je pense qu'il en voudrait plus. C'est définitivement un goth à 100 %. Oui, il écoute Slipknot – tous les jours. »

« The Recogniser » et l'épisode quatre de Anneaux sont tous les deux sortis aujourd'hui – comment les fans devraient-ils passer leur soirée ?

« Je pense que vous devriez commencer au pub, prendre une boisson de votre choix – de préférence une Guinness. En marchant du pub à votre maison, vous devriez aller sur Spotify et écouter « The Recogniser », cela vous donnera vraiment de l'énergie. Que va-t-il arriver à Isildur – va-t-il réussir à passer à l'épisode quatre ? Votre téléphone est sur le point de mourir, vous feriez mieux de le ranger. Entrez dans votre appartement, allumez la télé et Bob est votre oncle : épisode quatre de Anneaux. Cela ne semble-t-il pas idéal ?

Le nouvel EP de Terra Twin, « Static Separation », sortira le 6 février via Dance To The Radio. Le nouveau single « The Recogniser » est déjà disponible. Découvrez les prochaines dates de concerts de Terra Twin ci-dessous. Visitez ici pour les billets et plus d'informations.

SEPTEMBRE
13 – Londres, Omen Festival
OCTOBRE
31 – Londres, Islington Assembly Hall (en faveur de No Cigar)
NOVEMBRE
16 – Leeds, en direct à Leeds dans la ville

Pour obtenir de l’aide et des conseils sur la santé mentale :