Marika Hackman – Critique de « Big Sigh » : un moment déterminant

Sur son dernier album « Any Human Friend », Marika Hackman est devenue connue comme la troubadour la plus franche de l’indie-pop. Qu’il s’agisse de lignes sur le sexe oral, la masturbation ou d’imaginer les pires choses que votre ex pourrait penser à votre sujet, elle a jeté ces détails colorés et souvent torrides avec un clin d’œil et sans broncher. C’était un album de rupture, aux paroles imprégnées de beaucoup de dégoût de soi et de confusion, mais il avait tendance à rester assez léger – les sentiments sombres s’envolaient, les yeux fixés sur le rebond. Sur son nouvel album, « Big Sigh », Hackman conserve ce même manque de dégoût pendant que la fête se dégonfle ; maintenant, c’est le gore du chagrin et de la romance vouée à l’échec qu’elle explore.

Souvent, tout au long de l’album, elle s’adresse à un amoureux via des métaphores viscérales. « Mon cœur ne grandira pas avec tes doigts dans ma gorge. leur dit-elle sur « Suspendu » ; « Tu veux me sucer le sang. sur « Sang » ; « Tu m’as appelé Dolly et tu m’as coupé les cheveux / Tu m’as arraché les ailes et je me suis relâché,  » sur « Le kilomètre jaune ». Une grande partie de cela est présentée comme une accusation, comme si le regard effronté qui définissait les travaux précédents était devenu un regard flétrissant. L’imagerie corporelle dresse des images lucides de violence émotionnelle et de masochisme, tout en témoignant, de manière intéressante, d’une fixation très personnelle de Hackman – elle dit avoir éprouvé de l’anxiété pour la première fois après avoir contracté une septicémie à l’âge de 17 ans.

C’est également l’album le plus sombre et le plus lourd de Hackman sur le plan sonore. Elle a joué elle-même tous les instruments, à l’exception des cuivres et des cordes, et a coproduit avec Sam Petts-Davies (Thom Yorke, Warpaint) et Charlie Andrew (Alt-J, Wolf Alice). Contrairement à l’énergie plus collaborative du groupe complet qui a marqué ses albums précédents, l’approche solo permet une sensation d’espace et de solitude. Le titre « Big Sigh » exploite son énergie abattue et ruminative dans un grand refrain émouvant, tandis que « Hanging » commence comme une ballade au piano avant que sa section culminante marquée par des harmonies vocales transcendantes ne prenne vie.

Pendant ce temps, la gamme de chansons plus sourdes offre d’autres nuances émotionnelles. « Blood » est un morceau acoustique à l’atmosphère sombre qui rappelle Soccer Mommy ; « Vitamins » utilise une électronique glitcheuse pour créer une riche mélancolie ; et plus près, « The Yellow Mile » est un morceau de folk mélancolique à la Sufjan. « No Caffeine » et « Slime » fournissent les moments les plus énergiques de l’album, se sentant le plus proche de l’ambiance de « Any Human Friend ».

Le résultat est une excellente suite à la percée qu’était « Any Human Friend ».. Hackman fait monter les enjeux dans sa musique d’une manière qui semble naturelle ; il est conceptuellement plus grand et plus mature sur le plan créatif, tandis que la composition des chansons donne l’impression que cette transition est méritée. Si « Any Human Friend » était le rebond, « Big Sigh » ressemble à un crash après que les sentiments que vous avez ignorés vous rattrapent – ​​et c’est un moment déterminant pour l’un des auteurs-compositeurs les plus intrigants du Royaume-Uni.

Détails

  • Date de sortie: 12 janvier 2024
  • Maison de disque: Enregistrement de chrysalide