Les débuts des shoegazers londoniens prennent vie dans les détails

Ce n’est jamais une mauvaise idée de comprendre comment les choses peuvent mal tourner. « Night-bound Eyes Are Blind To The Day » de Whitelands est l’un de ces disques de shoegaze vaporeux et méditatifs qui pourraient facilement vous inciter à regarder dans le vide, la mâchoire de plus en plus détendue, à mesure qu’il vous envahit. Ainsi, de temps en temps, le quatuor londonien propose un coup sec dans les côtes – avec une mélodie surprenante, une texture inattendue – pour s’assurer que nous soyons toujours attentifs.

C’est aussi une bonne chose, car il se passe beaucoup de choses ici. Le groupe londonien – le guitariste-chanteur Etienne Quartey-Papafio, le guitariste Michael Adelaja, la bassiste Vanessa Govinden et le batteur Jagun Meseorisa – se plaît à associer des sons denses avec une signification superposée et oblique, en commençant par un nom qui est une référence archaïque au collège de l’Université. de Roehampton où Quartey-Papafio a joué son premier concert et le fait que ce sont des gens de couleur opérant dans un genre historiquement dominé par les mecs blancs.

Quartey-Papafio écrit les émotions comme s’il ajoutait des accents à une toile déjà richement détaillée et, dans le prolongement de cela, sa voix discrète se situe alors comme un élément du mélange. En conséquence, il est capable de vous prendre au dépourvu. « Tout ce que tu veux, c’est tout ce dont je dirai que j’ai besoin. » il chante pour ouvrir le propulsif « The Prophet & I », la complexité du sentiment s’infiltrant lentement sous la peau.

«Maintenant, voici le temps» pourrait, dans d’autres mains, être présenté comme une polémique. Mais Whitelands place clairement sa discussion pas tout à fait abstraite sur le racisme et l’impérialisme dans un chœur joyeux. « Aimons notre prochain / Brûlons leur maison » Quartey-Papafio marmonne à moitié, vous mettant au défi de saisir le changement du premier coup. Ailleurs, cette dynamique est habilement reproduite musicalement. Le poids percussif de la basse de Govinden est régulièrement traité comme une surface rugueuse, offrant un point de différence aux accords aqueux, tandis que la première strophe du remarquable « Cheer » utilise le charleston crépitant de Meseorisa de la même manière.

« Tell Me About It » (une collaboration avec Dottie des dream-poppers Deary) et « How It Feels » sont plus mélodiquement directs mais, curieusement, ils sont plus convaincants lorsque les guitares grimpent presque les unes sur les autres, créant un maillage vertigineux de musique. son. L’approche des Whitelands est difficile car tout cela ne devient évident qu’après une étude approfondie – c’est un jeu dangereux à jouer, mais ils semblent bien équipés pour gagner.

Détails

  • Date de sortie: 23 février
  • Maison de disque: Cathédrale Sonique