la première goutte d’une ère plus profonde

Au cours des dix mois qui se sont écoulés depuis « Manifesto : Day 1 », ENHYPEN a fait l’expérience de la vie d’artistes internationaux pour la première fois – se lançant dans sa première tournée mondiale, assistant à la Fashion Week de Milan et participant à d’importants festivals de K-pop, de La Banque de musique à Paris pour être la tête d’affiche du We Bridge Expo 2023 de Las Vegas. Après tout cela, le septuor est enfin prêt à inaugurer une nouvelle ère avec son quatrième mini-album, « Dark Blood ». Le premier volet de la série dite « Blood », il marque un retour aux débuts du groupe axés sur l’histoire, embrassant pleinement leur récit en tant que vampires les plus doux de la K-pop.

Alors que les créatures mythiques n’étaient évoquées que dans les versions précédentes (comme le premier single « Given-Taken » et le brumeux « Drunk-Dazed » de 2021), la chanson principale « Bite Me » ne laisse aucun doute. « Si tu vas me sauver / Viens juste m’embrasser et me mordre, » ils plaident dans le chœur. Mais comme tout conte fantastique, il y a du poison à l’intérieur. ‘Bite Me’ est mêlé au meilleur de la pop boyband du début des années 2000, avec une dépendance « Oh mon, oh mon Dieu » crochet et un refrain irrésistible, mais son pré-refrain bloque l’élan. Faire irruption comme le méchant dans un film de Disney, cela met fin trop tôt au plaisir. Il n’y a pas de pont, pas de refrain final, juste un fondu étrange qui nous laisse en vouloir plus.

Mais c’est là que ENHYPEN nous met au défi, comme ils l’ont fait avec toutes leurs chansons phares récemment. « Blessed-Cursed » de 2022 était leur dernier single à comporter un trait d’union et le premier à ne pas comporter de pont. « Future Perfect (Pass the MIC) » et « Bite Me » perpétuent cet héritage, comme si l’absence de trait d’union se traduisait également par une absence sonore et une déconnexion. « Venez à moi, arrangez les choses / S’il vous plaît reconnectez-moi, » ils mendient dans ce dernier.

Qu’il s’agisse d’un choix intelligent ou d’une étrange coïncidence, cela ajoute au fait que la tradition d’ENHYPEN est inextricable de leur musique. Pour le meilleur ou pour le pire, cela invite à une approche différente lors de l’écoute de leurs albums, en considérant non seulement la musique elle-même, mais aussi le récit plus large qui est communiqué à travers elle. Et ‘Dark Blood’ – qui sert également de complément au webtoon basé sur ENHYPEN de HYBE Dark Moon : l’autel de sang – est plus épais et plus profond que tout ce qu’ils ont publié auparavant.

La chanson d’ouverture « Fate » introduit ce voyage sombre avec des accords de harpe de style Renaissance et une verve capitale. Après une narration contextualisée, les membres réalisent que c’est leur destin de « suis ce signe de sang, au bout du chemin / pour me dévouer à toi » Les motifs vampiriques et évasifs se poursuivent tout au long de la chanson titre et de ses deux suites enivrantes : « Sacrifice (Eat Me Up) » et « Chaconne ».

Alors que dans le premier ils abandonnent tout pouvoir sous un intrigant rythme reggae sombre (« Je te dédie ma vie / Bois ma chair et mon sang, bébé / Ce bonheur sacrifié par le destin » chantent-ils), la ténébreuse ‘Chaconne’ plonge dans la folie, où le groupe se voit comme des monstres, « danser la danse de la mort / ivre d’arrogance ».

C’est aux deux dernières pistes de présenter un aperçu de la lumière – et des échos du passé d’ENHYPEN. Le rêveur ‘Bills’, qui se distingue comme le son le plus distinct de l’album, utilise des rythmes hip-hop lo-fi et permet à la voix sensible des membres de briller, travaillant comme un troisième frère indépendant pour les tubes de bien-être ‘Polaroid Love ‘ et ‘TFW (Ce sentiment quand)’. Pendant ce temps, le morceau de clôture « Karma » est l’effort rock standard mais fiable du groupe, empruntant des riffs de guitare à « Shout Out » de l’année dernière et même à l’un de ses producteurs, Waveshower.

En tant que dispositif de narration, il est clair que « Dark Blood » n’est que le début. Il laisse suffisamment de fils ouverts pour que les prochains chapitres se développent et ne plonge pas dans les conclusions sur l’avenir de ses personnages – ou destins. Musicalement, c’est peut-être le travail le plus cohérent d’ENHYPEN à ce jour, mais certains des choix de production jouent la sécurité alors qu’ils auraient pu être aussi audacieux que les images graphiques qu’ils portent dans les paroles. « Dark Blood » est à son meilleur lorsqu’il puise dans le monde souterrain : il n’a pas peur de saigner, de mendier et de renaître.

Détails

  • Date de sortie: 22 mai 2023
  • Maison de disque: Laboratoire Belift, HYBE