Jazmin Bean – Revue de « Traumatic Livelihood » : un pas en avant honnête

Jazmin Bean a d’abord attiré l’attention en ligne alors qu’elle était adolescente, partageant des looks glamour horrorcore qui ont choqué la communauté de la beauté. Leurs influences variées – de Hello Kitty à Kawaii en passant par Aswang, une créature légendaire du folklore philippin – finiront par s’infiltrer dans la musique qu’ils ont commencé à créer, qui s’appuie sur des sons de pop futuriste et de heavy metal sombre. En 2019, le jeune homme de 21 ans a présenté ce style distinctif sur son premier EP « Worldwide Torture », une collection caractérisée par son expérimentation délibérée.

Quand Julia Migenes a rencontré pour la première fois l’artiste né dans le nord de Londres au Reading Festival en 2021, ils ont promis que leur premier LP serait un album « très personnel » ; Depuis lors, Bean a surmonté la toxicomanie ainsi qu’une période de cure de désintoxication vers la fin de 2022. Le disque qui en résulte les voit se débarrasser du caractère braillard et imbibé de sang de leurs années de maquilleur, et s’ouvrir à la place sur leur identité et relations personnelles.

La chanson titre détaille le pouvoir que l’on trouve en saisissant les opportunités et en étant plus impitoyable dans la vie. Ici, Bean passe du chant sur le fait d’avoir un « queue » entre leurs jambes pour crier un puissant crochet au sommet de guitares battantes : « Tu ne peux pas m’arrêter / Et j’obtiendrai tout ce que je veux. » Ils continuent de détailler leur parcours au fur et à mesure que la chanson progresse, tout en offrant un aperçu de leur vie en tant qu’artiste non binaire : « Peut-être que je ne saurai jamais si je suis un garçon ou une fille. »

Bean continue de s’appuyer sur ces sons énormes et puissants à travers « Traumatic Livelihood », permettant aux arrangements d’amplifier l’impact émotionnel de chaque chanson. Leur prestation vocale théâtrale est pleinement exposée tout au long de « Shit Show », tandis que « Favourite Toy » est un moment plus optimiste, malgré ses thèmes lourds de manipulation et de tromperie. La majorité des morceaux sont agrémentés de runs de violon et de changements de rythmes inattendus.

La remarquable « robe noire » résume tout ce que Bean a vécu ces dernières années, tout en exprimant également le désir de sortir du passé et de s’élever. « sortir de la boue. » En partageant leur vérité avec les auditeurs, Bean offre une nouvelle facette plus ouverte de leur talent artistique. « Traumatic Livelihood » contient peut-être des lueurs du son granuleux sur lequel ils se sont fait un nom, mais par-dessus tout, cela ressemble à un pas en avant honnête.

Détails

  • Date de sortie: 23 février
  • Maison de disque: Interscope