Deux ans seulement après son dernier album, le pionnier du post-dubstep James Blake se réinvente à nouveau. Aux antipodes de « Friends That Break Your Heart » de 2021, le sixième album de l’auteur-compositeur, multi-instrumentiste et producteur lauréat d’un Grammy revient aux racines underground de son Hessle Audio, Ciguë et Enregistrements R&S jours. Hochant la tête à son premier CMJN sorties, la qualité de production de « Playing Robots Into Heaven » est toujours inventive et percutante – même dans ses moments les plus calmes.
Alors que l’ouverture de l’album, « Asking To Break », partage des similitudes avec son premier album éponyme de 2011 et « Overgrown » de 2013, en particulier son flou lo-fi et ses coups de tonnerre, l’intimité glaciale de ces disques est rapidement remplacée par des rythmes propulsifs qui pourraient faire de sérieux dégâts. dommage. « Loading » équilibre un noyau émotionnel avec une éventuelle extase, alors que les tambours palpitants fusionnent avec de sombres accords d’orgue. La façon dont Blake manipule sa voix reste passionnante 14 ans après le début de sa carrière. Il est également révélateur qu’il n’y ait pas de fonctionnalités invitées sur ces 11 morceaux, contrairement à « Assume Form » à tendance hip-hop de 2019 qui accueillait des couplets d’André 3000, Travis Scott et Rosalía.
Comme toujours, la vision singulière de Blake aboutit à une musique électronique électrisante et innovante. « Tell Me » est plein de contrastes intéressants ; comme le chante Blake « dis-moi si ça vaut la peine de se réveiller », une montée en puissance progressive porte ses fruits massivement grâce à une explosion de synthé et une rave d’entrepôt totale dans la seconde moitié. Bien que plus sous-estimés, les problèmes gospel de « He’s Been Wonderful » sont tout aussi satisfaisants, tandis que « Big Hammer » coupe un échantillon de Ragga Twins sur une rupture dubstep.
Tout en gardant un pied sur la piste de danse, une palette sonore plus douce signifie une direction différente pour la seconde moitié de l’album. Co-écrit par Pharrell Williams, « I Want You To Know » trouve une beauté cathartique dans la voix légère et aérienne de Blake. Artiste qui sait depuis longtemps quand se retirer et faire preuve de retenue, la section des bois de « Night Sky » s’envole comme des nuages plutôt que de grimper jusqu’à une grosse chute. « Fall Back », avec son rythme house et ses boîtes à rythmes de style Four Tet, reste également ancré malgré sa finale presque explosive.
Le troisième dernier de l’album, en contraste, se concentre sur le côté brut et réfléchi de Blake. Au sommet du paysage sonore atmosphérique et des touches scintillantes de ‘Fire The Editor, il fait preuve d’une véritable croissance émotionnelle, analysant comment il a surmonté sa peur de l’échec : « Si je le revois, croyez-moi, nous aurons des discussions. » Closer « If You Can Hear Me (Ad Astra) », construit sur une ligne de piano mélancolique, est l’une des chansons les plus émouvantes de Blake à ce jour. Alors qu’il se transforme en cinématique, Interstellaire-arrangement de style, l’album se termine comme son titre, alors que des vagues sonores inquiétantes se déplacent vers le ciel.
Détails
- Date de sortie: 8 septembre
- Maison de disque: Polydor
