L'inhalateur a parlé à Julia Migenes à propos de leur nouveau single énergique « Your House » et du processus de création de leur troisième album à venir « Open Wide ».
Les stars indépendantes de Dublin – composées du leader et guitariste Eli Hewson, du bassiste Robert Keating, du guitariste Josh Jenkinson et du batteur Ryan McMahon – ont partagé leur nouveau single aujourd'hui (29 octobre).
« Your House » est une chanson vigoureuse avec des synthés anthémiques, qui rappelle le morceau « Electric Love » de BØRNS en 2015, donnant aux auditeurs un avant-goût de leur nouvelle direction. Une chorale gospel éclabousse pendant le refrain de : « Il n'y a pas de couteau assez tranchant pour me couper de ta vie / Je vais chez toi ce soir », soulignant la nouvelle ère d’Inhaler.
« La chanson parle de chasser une sorte de force destructrice dans votre propre vie, en voulant simplement quelque chose qui n'est pas bon pour vous », a déclaré Hewson. Julia Migenes. « Nous n'avons jamais sorti une chanson qui sonne comme ça », a ajouté McMahon. « Tant sur le plan sonore que musical, il couvre de nombreux territoires différents que nous explorions sur l'album pendant que nous l'écrivions et l'enregistrions. »
Le troisième album, « Open Wide », a été produit par Kid Harpoon – alias Tom Hull, notamment connu pour avoir travaillé sur l'album « Harry's House », lauréat d'un Grammy Award 2022 de Harry Styles, et fait suite à « Cuts & Bruises » de l'année dernière et à ses débuts en 2021. « Ce ne sera pas toujours comme ça ».
Découvrez notre interview complète ci-dessous, où le groupe nous parle de leur troisième album « rafraîchissant », de la façon dont la ville de New York les a inspirés et de l'époque où Hewson vivait dans la Big Apple lorsqu'il était enfant (aux côtés de sa famille et de son père, Bono de U2), travaillant avec un nouveau producteur et comment ils ont réussi à devenir le groupe auquel ils ont toujours voulu ressembler.
Julia Migenes : Bonjour Inhalateur. Votre nouveau single s'ouvre sur ce rythme de batterie percutant, des synthés glamour et des chanteurs de gospel. C’est tellement différent de tous vos travaux précédents. D’où viennent ces idées ?
Ryan McMahon : « Nous avons été beaucoup inspirés par T. Rex sur cette chanson. »
Robert Keating : «Nous avions cette chanson depuis un moment, et elle empruntait une voie que nous aimions tous, mais nous n'en étions pas encore amoureux, donc tout le monde s'accrochait à la piste.
« En travaillant avec Tom Hull, notre producteur pour cet album, nous avons commencé à réfléchir : « Comment pouvons-nous rendre cela un peu différent ? ce qui nous a amené à essayer différentes choses et nous avons fini par faire l'intro au clavier un jour, ce qui a réinformé la chanson et nous a fait la voir d'une nouvelle manière. Il a également eu l’idée d’essayer de faire participer des chanteurs de gospel et ce n’était qu’une des chansons sur lesquelles cela a très bien fonctionné.
D’où vient l’album intitulé « Open Wide » ?
Josh Jenkinson : « Eli avait la démo de (la chanson titre) depuis 2021 et le nom a toujours été là. Lorsque nous avons décidé d’un titre, cela nous a semblé juste. C’était honnête.
Eli Hewson : «C'était aussi vulnérable et un peu réconfortant, ce qui représentait tous les sentiments de l'album. Nous avons longtemps cherché un nom. Souvent, la plupart de nos décisions (en ce qui concerne les titres d’album) consistent à choisir celle qui nous reste le plus en tête après un certain temps. Celui qui survit en quelque sorte à toutes les conversations et disputes. C'est sur celui-ci que nous avons atterri. Je pense que c'est en fait une synthèse parfaite de tout cela.
Vous avez déjà partagé que « Cuts & Bruises » était un « album de groupe » dans lequel vous créiez ce que vous vouliez entendre et ce que vous aimiez. Quel était le but de ce LP ?
Hewson : «Les deux premiers albums étaient plutôt des moyens de sortir, de tourner et de faire ce genre de choses. Nous écrivions pour le live la plupart du temps. Nous sommes toujours sur cet album, mais celui-ci ressemble plus à un projet concis.
Ryan McMahon : «C'est drôle parce que cette citation est devenue un peu fausse au fil du temps. Cela semble plus vrai pour « Open Wide » parce que, avec celui-ci, nous n’avions aucune pression pour partir en tournée ou faire quoi que ce soit.
«Nous avions huit mois de congé et nous étions libres d'écrire à quatre dans notre salle de répétition. Cela transparaît dans les chansons. Il y a un sentiment d’optimisme dans les pistes et juste cette fluidité que nous ressentions tous.
Hewson : « C'est très détendu et libre, intentionnel. »
McMahon : « Moins de pression. »
Keating : «Nous nous sommes définitivement améliorés dans l'écriture des chansons. Nous avons travaillé pour la première fois avec un nouveau producteur sur cet album. Travailler avec lui nous a fait réaliser que nous devions apporter notre meilleur jeu et que, dans un sens, c'était la seule pression à laquelle nous avons dû faire face tout au long de ce match. Sachant simplement que nous devions l’apporter et être les meilleures versions de nous-mêmes.
Hewson : «Il venait de l'extérieur du cercle et était un nouvel auditeur du groupe, il ne nous connaissait pas.
Comment était-ce de travailler avec Kid Harpoon ? Comment vous a-t-il poussé à avancer ?
Hewson : «C'était tellement amusant, nous avons passé un très bon moment. Lui et Brian Rajaratnam (ingénieur du son) formaient une équipe formidable avec laquelle travailler. Nous l'avons fait à Londres aux RAK Studios et voir tous les différents groupes sur les murs nous a fait penser « Ok, nous devons vraiment intervenir ici » et faire semblant de savoir ce que nous faisons devant Tom.
«Il a ses moments, mais dans l'ensemble, il avait cette facilité d'être en studio et de vouloir en profiter de chaque minute, donc il n'avait pas l'impression qu'il nous stressait à aucun moment. C'était juste comme : « Amusons-nous à faire ce truc, et puis à la fin, nous verrons ce que nous avons » et c'était vraiment rafraîchissant.
Lors de votre concert à New York, vous avez partagé qu'une grande partie de l'album avait été écrite et inspirée par la Big Apple. Qu’est-ce qui a inspiré cette ville dans la ville ?
Hewson : « Les gens parlent toujours de cette adrénaline du voyage de l'aéroport à la ville, lorsque vous traversez le pont et que vous voyez l'horizon pour la première fois. Une grande partie de cette énergie a été utilisée pour terminer nos chansons, et avoir ce genre d’étincelle a simplement rendu les choses plus fraîches. Nous aimons Dublin et le Royaume-Uni, mais chaque fois que nous atterrissons à New York, nous voulons juste y aller et faire quelque chose immédiatement.
« C'était excitant d'exploiter cette énergie et de la mettre dans la musique et les paroles, surtout parce qu'il y a tellement de choses à écrire là-dessus. Vous pouvez rester assis dans un parc pendant des heures et simplement regarder les gens sans jamais vous ennuyer.
Eli, tu as vécu un peu à New York quand tu étais plus jeune, non ?
Hewson : « Oui, je l'ai fait, mais tu n'apprécies pas ça en tant qu'enfant. Quand nous sommes arrivés à New York pour la première fois quand nous étions plus âgés dans le van de Washington, DC, lorsque nous faisions la tournée des Blossoms, c'était un vrai « Oh, merde ». C'est différent. C'est comme le moment de la Mecque de tout.
« C'est comme le centre de l'univers et à l'époque, Josh et Ryan n'y étaient jamais allés, donc le voir à travers leurs yeux était vraiment spécial. »
Keating : « Nous avons écrit la majeure partie de cet album en Irlande et au Royaume-Uni, mais cette fois-ci, nous avons découvert ce que nous voulions réellement dire et faire une fois arrivés à Los Angeles et à New York. C'est aussi le reflet de là où nous en sommes dans nos vies, surtout pour Eli et moi car nous faisons beaucoup d'allers-retours à New York. Nous passons tellement de temps aux États-Unis qu’il nous semblait vrai et juste que la ville ait influencé la musique de la manière dont elle l’a fait.
Pour taquiner « Open Wide », vous avez partagé une publication sur les réseaux sociaux avec la légende « La troisième fois, c'est le charme ». Habituellement, lorsque cette expression est utilisée, c'est parce que vous avez échoué deux fois, puis la troisième fois, c'est lorsque vous réussissez. Quelle était la raison de teaser l’album comme ça ?
Hewson : « Il y a beaucoup à déballer là-bas, j'essaie juste de comprendre ce que nous devrions déballer. »
Keating : « Je peux dire qu'il y a définitivement une corrélation avec quelque chose dans cette phrase de l'album, donc si vous cherchez à gratter une démangeaison, elle le sera à un moment donné. Mais aussi, cela ne ressemblait pas à un échec entre les deux premiers albums, mais plutôt à une recherche de quelque chose.
Hewson : « En tant que groupe ou artiste, vous devriez toujours vouloir faire mieux que le précédent car, sans cela, je ne vois aucun intérêt à quoi que ce soit. »
McMahon : «Nous sommes enfin arrivés à un point sur cet album où nous sonnons réellement comme le groupe auquel nous voulons ressembler. Ce qui se passera après celui-ci, je ne suis pas sûr de ce qui se passera ensuite, mais il y a un fort sentiment d'arrivée pour nous.
« Open Wide » devrait sortir le 7 février 2025 via Polydor
Vous pouvez voir Inhaler aux dates restantes de leur tournée nord-américaine 2024. Visitez ici pour les billets et plus d’informations.
