Lorsque Hot Chip a sorti son excellent septième album « A Bath Full Of Ecstasy » en 2019, ils ressemblaient à un groupe redynamisé. Des morceaux euphoriques à écran large ont été guidés pour la première fois par des producteurs extérieurs, avec Rodaidh McDonald (The xx, David Byrne) et le regretté Philippe Zdar (Cassius, Phoenix) les aidant à atteindre de nouveaux sommets. Ce n’est pas que le quintet londonien ait déjà connu une série de sorties médiocres : Hot Chip est l’un des groupes électro-pop les plus solides de leur génération. Mais peut-être avaient-ils besoin d’un peu de rafraîchissement à l’approche de leur 20e anniversaire.
« Freakout/Release » arrive trois ans plus tard, dans le sillage de COVID, avec un titre qui l’érige en sœur des joies de « A Bath Full Of Ecstasy ». Son nom suggère de se lâcher après avoir été terré. Et tandis que « Freakout/Release » offre des moments brillants d’une énergie sauvage de retour sur le dancefloor, il y a une introspection lyrique sombre sans précédent (pour ce groupe). Les thèmes de la dépression, de l’anxiété, de la masculinité toxique, de l’épuisement professionnel et bien d’autres parsèment cet album.
Hot Chip fait certes monter les choses sur « Down », un morceau disco-funk grésillant qui échantillonne « More Than Enough » d’Universal Togetherness Band. « Jusqu’à ce que je te rencontre, je n’ai jamais travaillé un seul jour», chante Alexis Taylor sur des guitares étranglées et des rythmes de cloches de vache, détaillant une personne ou une institution qui lui sape la vie. Nonobstant les paroles, c’est une mélodie pétillante et contagieuse qui vous oblige à danser.
Les collaborateurs de Soulwax ont leurs mitaines sur la chanson titre électro-funk-punk, avec un refrain de vocodeur à la Daft Punk : «Libération de bête sauvage / freakout”. Taylor a expliqué précédemment que la chanson est inspirée de la reprise live de son groupe de « Sabotage » des Beastie Boys et qu’il s’agit « également de donner un sens à la musique ». Taylor a ajouté que bien qu’il aime la musique, « cela peut sembler claustrophobe ». Cela se reflète bien dans la boîte à rythmes et les synthés de la mélodie, qui transmettent plus tard l’évasion via des solos de guitare délabrés et des percussions live rauques.
Après un début prometteur, « Freakout/Release », s’effondre avec « Broken », « Not Alone » et « Hard To Feel Funky » – des morceaux apaisants qui explorent la turbulence mentale et entraînent la voix de Taylor dans un territoire emo plus sapeur. « The Evil That Men Do » (avec le rappeur Cadence Weapon) ne fonctionne pas tout à fait non plus, car il passe d’un trip-hop glacial à un vieux rap maladroit sur un « monde en feu”.
Le refrain de clôture de « Guilty » et « Time » inspirés de la synthwave, une ode propulsive et transcendante au chagrin (qui rappelle le joyau de « … Ecstasy » « Melody Of Love »), aide à ressusciter les choses ailleurs et « Freakout/Release » n’est certainement pas ce n’est pas un raté complet. Sa prémisse lâche de réoutiller les sentiments négatifs à une fin positive est parfois réalisée, bien qu’il soit toujours difficile d’évoquer la catharsis étincelante de son prédécesseur vertigineux.
Détails
Date de sortie: 19 août
Maison de disque: Domino
