‘Manifesto : Day 1’ est précisément l’énoncé qu’il prétend être. Arrivant six mois après le premier disque reconditionné d’ENHYPEN, ‘Dimension : Answer’, le nouveau mini-album introduit une nouvelle ère pour la puissance montante. Dans un champ de bataille d’affirmation de soi, ils se vantent à travers six morceaux qui mettent en valeur la croissance et l’ampleur du groupe, mais aussi leur refus de se conformer.
Et pour que toute âme rebelle prospère, un peu de discorde doit se manifester. C’est comme ça qu’on brise les chaînes. Dans ‘Manifesto’, cela passe par la chanson titre ‘Future Perfect (Pass the MIC)’ – un morceau de déclaration inspiré par le hip-hop de forage de Chicago et dirigé par un échantillon de sifflet urgent. Ce n’est pas la chanson la plus facile à digérer d’ENHYPEN, et ils ne veulent pas que ce soit le cas. ‘Future Perfect’ veut que sa force se fasse sentir avant de pouvoir profiter du reste des plaisirs de l’album.
Pour mieux comprendre les mérites de ‘Future Perfect’, vous devez prêter attention à l’histoire d’ENHYPEN. Il s’agit de leur première chanson titre sans le trait d’union emblématique, un changement que Jake attribue à « élargir le sens de la connexion » lors de leur conférence de presse. Échappant aux dichotomies qui leur brouillaient l’esprit, ils font référence aux singles précédents comme des «voix passives» et exigent l’indépendance du passé. « Je veux me tenir debout / Tout le reste n’a pas de sens » chante Sunoo dans le pré-refrain.
Les références à leurs versions passées ne s’arrêtent pas là. Dans les 808 beats atmosphériques de l’intro ‘Walk The Line’, qui partage le même nom que l’intro de leur premier mini-album, ‘Border : Day One’, chaque membre s’exprime dans sa langue maternelle (anglais, coréen ou Japonais). « Et je déclare / Que moi qui étais chassé jusqu’à présent, je suis maintenant devenu le chasseur », parle Jake, tandis que Sunoo réaffirme que « Moi qui marchais le long de la ligne, je trace maintenant la ligne ».
Sur le hip-hop old school de ‘ParadoXXX Invader’ – le point culminant de l’album, débordant de potentiel pour la chanson titre – ENHYPEN défie sa propre tradition en établissant un nouveau paradoxe. Avec des paroles co-écrites par Jake, c’est également la première fois qu’un membre participe à l’écriture, une étape sensée dans sa quête d’authenticité et d’agence créative. « illogique est logique » maintenant, et « ce n’est pas un désordre »juste la façon dont la nouvelle génération va.
Par la suite, des sentiments similaires sont partagés dans « Shout Out », où ENHYPEN se lance pleinement dans l’emo précoce. Ses guitares déformées et ses chants émouvants ressemblent étrangement aux chansons de cette époque, recouvrant leur célébration d’un nouveau monde avec un abandon nostalgique. « Qui sur Terre m’a défini ? » demandent-ils, affirmant qu’ils sont désormais chargés de cette mission.
Mais tout n’est pas rébellion dans ‘Manisfesto : Day 1’. ‘TFW (That Feeling When)’ reprend le fil sucré des faces B populaires comme ‘Polaroid Love’ et ‘Not For Sale’, s’enveloppant comme la piste soft pop obligatoire de l’album. La croissance vocale d’ENHYPEN est visible ici, car elle sonne divinement douce et nous fait oublier que ce sont les mêmes gars qui veulent « tuer le passé, juste se perdre » dans « Future Perfect ».
Alors que ‘Manisfesto : Day 1’ a poussé le groupe dans des directions qui pourraient faire froncer les sourcils, il conserve également des éléments clés de leur identité. De toute façon, grandir est désordonné, et ENHYPEN préfère l’embrasser plutôt que de le laisser retarder son évolution. Oui, il n’y a plus de trait d’union dans la chanson titre, mais il y a toujours l’intro et la fin narrées, le doux mid-tempo destiné à devenir viral, les faces B addictives; tout ce qui a rendu toutes leurs versions précédentes si solides.
Le seul crime de ‘Manifesto’ est qu’une chanson aussi bonne que ‘Foreshadow’ a été reléguée au rang de simple outro. Ce qui aurait pu être l’une de leurs itérations les plus excitantes – des rythmes psychédéliques enchaînés qui fusionnent avec des voix déformées et obsédantes – est devenu, à la place, un échantillon de 45 secondes pris en sandwich entre des narrations. Mais si le titre veut dire quelque chose, espérons que leur éventuel « jour 2 » suivra ses traces lumineuses.
Détails
- Date de sortie: 4 juillet
- Maison de disque: Laboratoire Belift/HYBE
