La carrière de Dua Lipa a été fascinante à suivre. Le parcours de l'artiste anglo-albanaise a véritablement débuté en 2015 avec « Be The One », son premier succès dans le Top 10 au Royaume-Uni, mais c'est « New Rules » – et sa vidéo étincelante – qui a vraiment fait son nom, un exemple de premier plan. de l'impact du streaming sur les célibataires. Son album de suivi de 2020, « Future Nostalgia », a quant à lui fuité lors du premier confinement dû au COVID, mais est malgré tout devenu un succès critique et commercial. Cet album a fait d'elle un véritable nom connu, et depuis, elle a fait des apparitions dans Barbie, Argyle et devenez l'un des comptes les plus suivis sur Instagram.
L’« optimisme radical » s’accompagne donc d’attentes considérables. L'année dernière, elle Barbie La contribution à la bande originale « Dance The Night Away » s'est battue avec acharnement pour attirer l'attention contre « What Was I Made For? » de Billie Eilish, lauréat d'un Oscar. Il y a des normes strictes à respecter ; les récents singles « Illusion » et « Training Season » ont joué modestement, et Lipa tient à souligner que produire des hits n'est pas son objectif, elle souhaite que l'album entier résiste à l'épreuve du temps. Il semble cependant peu probable que « l’optimisme radical » soit un tel record.
En annonçant l'album, elle a fait connaître ses inspirations : « Radical Optimism » était « un hommage psychédélique-pop à la culture rave britannique », a-t-elle déclaré, mettant en avant le trip-hop, la Britpop et les œuvres de Massive Attack et Primal Scream. Les crédits incluent Kevin Parker – alias Tame Impala – et Tobias Jesso Jr, Danny L Harle, aux côtés des collaborateurs de longue date Caroline Ailin et Ian Kirkpatrick. Même le titre quelque peu Goop-y est chargé de sens, d'un message. Lipa dit que « l'optimisme radical » se rapporte à « l'idée de traverser le chaos avec grâce et de se sentir capable de surmonter n'importe quelle tempête ».
Si tout cela ressemble à des mots-clés SEO qui vous appâtent avant d’écouter, il y a peu de choses sur « l’optimisme radical » qui changeront votre opinion. C’est un album pop solide – parfois très bon – mais aussi d’une passivité frustrante. Il est rare qu'un artiste exagère son prochain album en le minimisant (à part Ellie Goulding, qui a qualifié son dernier travail de « le moins personnel à ce jour »), mais beaucoup termineront « Radical Optimism » avec le sentiment de : « Est-ce que c'est ça ?
Tout d’abord, le bien. Ces chansons semblent assez spectaculaires. Les sons proposés ici sont parmi les plus intéressants sur lesquels Lipa a travaillé. La touche de Parker se fait vivement sentir : « Whatcha Doing » a la même assurance et la même ambiance rétro que « Future Nostalgia », tandis que « Houdini » contient un riff qui tiendrait le coup sur « Currents » de Tame Impala. Le fait que les versions étendues de « Houdini » et « Training Season » – les deux morceaux durent un peu plus de trois minutes – aient été abandonnées sous forme de bonus de streaming est vraiment dommage.
Depuis, elle a appelé ce groupe clé de collaborateurs « le groupe », soulignant une cohésion et une compréhension partagées de l'ambiance. L'ouverture évanouie, « End Of An Era », le démontre bien, et « Anything For Love », avec les discussions en studio de l'équipe, suggère que cet album a été réalisé avec soin et, vous pouvez le dire, avec beaucoup de plaisir.
Mais regardez au-delà de cela, vous pourriez vous sentir lésé. C'est à la merci des exigences du « tout tueur, sans remplissage » qui ont imprégné la sphère pop (à part les 31 épopées récentes de Taylor Swift), trop de ces chansons vont et viennent et laissent peu d'impact. On nous dit rarement quelque chose de significatif sur le sujet ou sur son créateur. « Illusion » est le plus grand coupable, son refrain étant dépourvu de récompense mélodique ou narrative : «Ooh, qu'est-ce que tu fais ? Je ne sais pas qui tu penses que tu confonds/Je dis : « Ooh, c'est amusant/Tu penses que je vais tomber dans le piège d'une illusion».
Cela ne fait que montrer à quel point toutes ces chansons sont limitées : Lipa a été lésée, son amant doit se racheter ou il est temps d'évacuer la douleur et de simplement sortir. « These Walls » met un terme à une autre relation, disant que si « ces quatre murs pourraient parler, ils diraient que tu sais que tu es foutu »un trope déployé plus efficacement par Halsey sur leur morceau de 2017 « Walls Could Talk ».
Et si vous deviez prendre à cœur l’affinité susmentionnée de Lipa pour le trip-hop et la Britpop, vous auriez du mal à trouver des liens perceptibles. « Blue Lines » et « Mezzanine » de Massive Attack cherchaient à fusionner les genres – dub, électronique, hip-hop – pour représenter la diversité de la communauté créative de Bristol. « Definitely Maybe » d'Oasis s'est envolé avec une ambition ouvrière, Blur et Pulp ont fusionné des commentaires ironiques et une écriture tendre et personnelle.
La culture rave mythifiée du Royaume-Uni à la fin des années 80 était une réponse à une décennie de règne conservateur et à l'impact croissant de la musique des principales scènes house américaines. L'« optimisme radical » est, en comparaison, insulaire et désireux de capturer les hauts et les bas d'une relation personnelle et peu au-delà. Il est peut-être injuste de contraindre Lipa trop fortement à ce qui aurait pu être un commentaire jetable dans un profil trop littéralement, mais « l'optimisme radical » n'offre pas grand-chose d'autre sur quoi s'accrocher.
Plus tard cet été, elle sera la tête d'affiche de Glastonbury pour la première fois et sera également en tête d'affiche d'une série de festivals européens. C'est le genre d'endroit où « Radical Optimism » pourrait prospérer : l'ambiance plage de l'album semble adaptée à l'insouciance d'un festival. Vous souhaiteriez juste qu’il y ait un peu plus dans ces chansons.
Détails
- Date de sortie: 3 mai 2024
- Maison de disque: Warner
