Comment le réveil queer de Mia Wray a déplié un nouveau chapitre musical

jeC'était tôt le matin de septembre 2022 et Mia Wray en spirale au milieu d'un aéroport. Elle a cherché un vol pour Londres pour un voyage d'écriture, ayant réservé des sessions avec plusieurs auteurs-compositeurs et producteurs du Royaume-Uni. Ce n'était cependant pas la raison de l'adrénaline croissante. Au contraire, alors que l'artiste pop de Melbourne se dirigeait par l'enregistrement et la sécurité, elle réalisait rapidement que sa vie était sur le point de changer pour toujours – parce qu'elle était amoureuse d'une femme.

«Je me souviens avoir appelé mon ami à l'aéroport», raconte Wray Julia Migenesassise dans les bureaux de son label australien, Mushroom Music. «(Lui disant) J'ai l'impression de ne pas pouvoir l'expliquer. J'ai l'impression que quelque chose a été enflammé ou allumé en moi pour la première fois depuis très longtemps. Je me sens étourdi, je me sens physiquement chaud. J'ai l'impression que ma peau et mon visage sont toujours rincés et en feu chaque fois que je pense à elle, et quand je pense, je suppose, ce qu'elle représente.

«J'étais comme, eh bien, putain, qu'est-ce que je vais faire? Ce n'est pas seulement un petit coup de cœur mignon. C'est une très grande chose. Et je suis avec mon partenaire depuis sept ans. Putain. »

Wray est monté sur le vol et, pendant les prochaines semaines, s'est assis dans des studios et des salles d'écriture en essayant de démêler les fils paniqués dans son cerveau. Ce fut une expérience «surréaliste», dit-elle, assise sur des canapés avec des étrangers et esquissant quelque chose d'aussi vulnérable qu'elle se rend avec sa sexualité. « La quantité de canapés d'étrangers à Londres sur lesquels j'ai pleuré … » Sourit Wray, secouant la tête.

C'était le creuset émotionnel qui a forgé le premier album de Piercing de Wray 'Hi, It's Nid de me rencontrer'. Il s'agit d'un début tant attendu pour l'auteur-compositeur, qui a sorti trois EP depuis qu'elle a été signée par Mushroom en 2012. Avec des singles populaires comme «  Monster Brain '' et «  Rester Awake '', il est devenu clair au fil des ans pourquoi Wray était si férocement défendu par le CEO de Mushroom et australien, la légende de l'industrie musicale australien Michael Gudinski.

De façon inattendue, l'une de ces pierres de touche artistiques jouerait un rôle dans «Salut, c'est agréable de me rencontrer». L'auteur-compositeur britannique Gabrielle Aplin – un héros de Wray's pendant plus d'une décennie – a rejoint l'une de ses séances d'écriture de chansons à Bath à la dernière minute.

«Ce fut un grand moment pour moi», explique Wray. «J'écoutais la musique de Gabby depuis l'âge de 14 ans, et son art était mon meilleur compagnon. De toute évidence, je ne la connaissais pas personnellement, mais tout d'un coup, je suis sur un canapé avec elle écrivant une chanson et confiant à elle personnellement de ma situation. Ce fut un moment de cercle bizarre et complet. La chanson qui est tombée de la session était le single «  Tell Her '' et l'un des sommets de l'album, l'angoisse de Wray et l'excitation nerveuse alimentées par une basse de conduite.

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Une autre session clé du voyage a été avec le savon duo de Manchester, qui a aidé à tailler le morceau «What If». « (Je leur ai dit), c'est ce qui se passe », raconte Wray. «'Ça va être de la merde. Je vais quitter mon partenaire. Et puis cette fille qui m'obsède va juste me briser le cœur et tout va être de la merde, et je vais être seul et queer pour toujours. Et ils étaient comme, « Bien sûr, mais regardons l'autre côté: et si c'est incroyable et que se passe-t-il si c'est génial? »

Les chansons sur «Salut, c'est agréable de me rencontrer» sont des missives de cette période turbulente, et elles contiennent une clarté saisissante; Les chansons révèlent la vérité sur la page en temps réel. Comme le note Wray, seuls quelques morceaux regardent en arrière dans la réflexion, y compris le touchant et le même «pas la même chose qu'hier». La production, gérée par le producteur australien Rob Munos et le duo londonien Future Cut, est poli, la voix de Wray a poussé à l'avant du mix. Il y a aussi des boules de courbe, comme le morceau de danse «The Way She Moves», ce que Wray admet fait «No Sense».

«Le plus tôt tout le monde sait que vous êtes queer… vous pouvez trouver votre peuple. Et les gens qui ne sont pas cool avec ça? Baise-les « 

« Mais c'est pourquoi cela doit être sur le disque », dit-elle en riant. «Parce que cela n'avait pas de sens que je me sentais comme un enfant de 13 ans dans le corps d'un enfant de 27 ans et que j'ai essentiellement une deuxième puberté et que je voulais sortir et vivre la vie nocturne. L'excitation d'être: «Je peux simplement me connecter avec une fille si je veux». Et c'est autorisé. Il ne doit pas être caché ou honteux, je suis dans une ville maintenant où c'est une chose et c'est accepté, et si je veux démarrer un profil de charnière et le mettre sur les femmes seulement, je peux simplement le faire. « 

Lorsque Wray est revenue du Royaume-Uni, elle a rompu avec son partenaire à long terme, une fin difficile mais résolue a été chronique dans le prochain single «  Sad mais vrai ''. «J'étais vraiment honnête avec lui», dit-elle. « Et le fait est que je l'aime tellement, mais je n'étais tout simplement pas content … et à la fin de la journée, je ne pense pas qu'il était très heureux aussi. »

La chanson finale écrite pour l'album a été le titre d'ouverture, né du moment où Wray a éloigné de la maison dans laquelle elle et son partenaire avaient vécu, le regardant dans le rétroviseur. Plus tard, elle a été dans une séance d'écriture avec son compatriote Melburnian G Flip et le producteur Aidan Hogg et toute l'histoire s'est déversée. Ensemble, ils ont conçu la chanson qui a présenté Mia Wray à elle-même.

Photo Mia Wray par Mia Wray Photo par Nick McKk

Bien que Wray soit ouvert et généreux dans notre conversation, elle admet que raconter ces histoires et présenter le dossier au monde est un peu intimidant. «Ce fut un équilibre délicat entre être vulnérable avec des étrangers et raconter cette histoire, et aussi être vulnérable avec moi-même et mes amis et ma famille… et ensuite essayer d'être doux avec moi-même», dit-elle. « Mais ça a été vraiment charmant à quel point les gens sont accueillants et chaleureux sur ce dont il s'agit et ce que j'ai vécu. »

La chanson finale sur le disque, le lilting «Everybody Knows», est également la plus ancienne, datant de 2018. Écrit bien avant les événements du reste de l'album, il voit Wray se sentir décalé avec ceux qui l'entourent. Il n'est pas perdu sur Wray que la chanson a acquis un nouveau sens après les dernières années.

«C'est drôle de voir à quel point tout le tout est venu… (c'est pourquoi) je l'ai mis à la fin», dit Wray. «Le plus tôt que tout le monde sait que vous êtes queer, nous pouvons tous continuer et vous pouvez trouver votre peuple. Et les gens qui ne sont pas cool avec ça? Baise-les. « 

«  Hi, It's Rid de Me Metting '' de Mia Wray, est sur la musique de champignons le 14 mars. Ses prochaines dates de tournée australiennes peuvent être trouvées ici