Le leader de You Me At Six, Josh Franceschi, a déclaré Julia Migenes pourquoi le groupe a décidé de se séparer, ainsi que les plans de leur dernière tournée mondiale qui s’étendra jusqu’en 2025. Lisez notre interview complète ci-dessous.
Cela fait suite à l’annonce choc d’hier selon laquelle les vétérans du rock allaient arrêter, alors que le quintette de Surrey a annoncé la nouvelle aux fans à travers un montage vidéo publié sur les réseaux sociaux. À l’approche de leur 20e anniversaire l’année prochaine, Franceschi a décrit comment cette étape « a toujours été notre ligne d’arrivée ».
« C’est comme notre béguin d’enfance, avec qui nous sommes ensemble depuis 20 ans et avec qui nous avons grandi », a-t-il poursuivi. « Mais c’est bien plus grand que nous cinq. Ce que ce groupe signifie pour les autres est complètement hors de notre contrôle. Ayons l’occasion de nous dire au revoir correctement, plutôt que de nous échapper par la porte arrière.
Le groupe a confirmé qu’une dernière série de concerts au Royaume-Uni aurait lieu en 2025, après leurs dernières apparitions au festival en mai, qui les voient en tête d’affiche de Slam Dunk pour la troisième fois.
Franceschi s’est ouvert à Julia Migenes sur le processus derrière la décision, les plans pour leur tour de victoire et à quoi ressemblera la vie après You Me At Six.
Julia Migenes : Bonjour Josh. Comment vous sentez-vous maintenant que le chat est sorti du sac ?
Franceschi: « Nous étions tous ensemble hier, dans le bureau de notre manager. Cela a été une véritable confrontation de se coucher tous les soirs en sachant que ce groupe allait réellement prendre fin. J’ai l’impression d’avoir un aperçu de ce que ce serait de mourir, puis de voir ce que les gens disaient de moi après !
« Je pense que les fans sont en deuil maintenant, mais nous le serons probablement lorsqu’il ne nous restera plus que quelques concerts. Putain, ça y est. Il y a toujours ce truc : ne sois pas triste que quelque chose soit fini, sois juste heureux que ce soit arrivé en premier lieu. C’est là que j’en suis.
Comment en êtes-vous arrivé à la décision qu’il était temps de mettre fin à You Me At Six ?
« Nous avons beaucoup parlé ces dernières années de ce qui nous motive collectivement. Nous avons réalisé tout ce que nous voulions dans le sens des choses qui comptaient le plus pour nous : jouer à Brixton (Academy), aller en Amérique et en Australie. Deux disques numéro un, toutes ces sortes de gros titres fous et stupides.
« Mais ce qui comptait le plus, c’était la longévité, se rapprochant de plus en plus de la barre des 20 ans. Nous n’avons pas besoin de ce groupe pour des raisons complaisantes. Nous sommes tous très satisfaits de ce que nous avons fait, attachons simplement un joli petit ruban ou un nœud autour. Vous ne voulez pas être les derniers à traîner à la fête. Nous voulons être un groupe qui a tiré sa révérence, pas un groupe qui a été expulsé. »
Quand avez-vous eu cette prise de conscience ? Cela ne fait même pas un an que vous avez sorti « Truth Decay »…
«Je voulais (au départ) que ‘SUCKAPUNCH’ (2021) soit notre dernier disque, puis la pandémie a tout recalculé. Quand nous avons fait « Truth Decay », j’ai commencé à dire que cela devrait être notre dernier disque. Nous avons consciemment et docilement fait un disque un peu rétro, et nous nous sommes demandés : « Pourquoi avons-nous fait ça ? Nous nous sommes simplement penchés sur nos jeunes.
Cela signifie-t-il que « Truth Decay » est le dernier morceau de musique que nous entendrons du groupe ?
« Je me demande si quelqu’un s’en est rendu compte, nous prévenions tout le monde. C’est pourquoi nous avons adopté le style rétro, les costumes que nous portions. À partir de ce moment-là, nous disions : « C’est le début de la fin » ! Mais en ce qui me concerne, il n’y a plus de musique qui vient de chez nous.
Avez-vous envisagé de sortir de la musique en dehors de You Me At Six ?
« Il ne fait aucun doute dans mon esprit que je serai créatif et que je ferai de la musique. À quoi cela ressemble et à quel titre reste à définir. La musique est ma vie depuis 20 ans. C’est certainement la représentation la plus honnête que nous puissions donner lorsque nous essayons de projeter ce que nous ressentons. Encore une fois, ce serait fou de ma part de ne pas faire cela d’une manière ou d’une autre. Je suis sûr que les autres feront exactement la même chose. Nous verrons. Mais pour l’instant, c’est une conversation complètement différente.
Votre premier festival était Slam Dunk et votre premier single est sorti sur Slam Dunk Records. Est-ce poétique de revenir en tête d’affiche de votre dernier spectacle du festival ?
«Ben Ray, qui livre Slam Dunk, a été notre tout premier manager et nous a donné notre premier concert dans une salle appropriée au Cockpit à Leeds. Quand nous sommes arrivés, nous l’avons juste bombardé, ouvrons (le festival). Personne ne savait qui nous étions. Mais il a cru en nous et il nous a donné cette chance.
«Je pense que c’est une fin vraiment poétique à notre excellente relation. L’ampleur de ce festival témoigne de lui et de son équipe, mais aussi de cette scène alternative que nous avons en Angleterre. Alors que d’autres festivals ont peut-être plongé dans la musique de guitare, Slam Dunk ne l’a pas fait. C’est un grand honneur d’aller jouer là-bas.
Ces shows de Slam Dunk représentent vraiment une sortie en fanfare…
«Je me sens vraiment connecté à l’idée de la façon dont nous le faisons. Il y a tellement d’exemples d’artistes qui se sont brouillés publiquement, ou qui ont laissé un goût amer dans la bouche de leurs fans, qui vous soutiennent depuis si longtemps. Nous avons toujours été cinq, à faire de la musique les uns pour les autres en tant qu’amis. (« Truth Decay ») était l’album le plus simple que nous ayons jamais fait, il était tellement plein de joie. «
«Je pensais que nous allions y mettre fin après la tournée sud-américaine que nous avons faite en décembre. Mais nous devons faire comprendre à nos fans à quel point nous respectons cette chose et que nous ne prenons pas cela à la légère. Cela a été vraiment mesuré et réfléchi. Il s’agira de cela dans les 12 à 15 prochains mois ; Je pense que cela va se terminer en avril de l’année prochaine. Combien pouvons-nous redonner avant de partir ? Pour moi, c’est le dernier chapitre parfait.
Quand pouvons-nous espérer connaître les détails de votre tournée d’adieu ?
«Nous avons compris que notre dernier concert aurait lieu 20 ans jour pour jour après notre toute première répétition de groupe, ce qui est fou. Ce n’était même pas délibéré. La tournée au Royaume-Uni va être assez folle. Il nous faudra quelques mois pour annoncer ces dates. Nous envisageons d’aller en Amérique, en Europe, en Australie et au Japon.
Comment réduire huit albums en une setlist finale ?
« Nous savons que nous voulons jouer plus de deux heures. Il y a des chansons de « Take Off Your Colours » que nous n’avons pas jouées depuis si longtemps, ainsi que des morceaux profonds comme « The Swarm ». Nous voulons avoir environ 40 à 50 chansons qui sont toutes répétées afin de pouvoir les mixer tous les soirs. Si vous venez à plusieurs soirs, vous verrez un spectacle différent le soir suivant. Je pense que cela nous gardera sur nos gardes.
Qu’est-ce qui vous rend le plus fier de You Me At Six ?
« Nous avons eu des moments vraiment bancaux, laissant deux majors, cinq managers différents. Gagner, perdre ou faire match nul, nous avons été sérieux et fidèles à nous-mêmes. Nous n’avons pas eu peur de commettre des erreurs, et je suis fier du fait que nous avons tous dû, à tour de rôle, assumer la responsabilité de ne pas perdre la foi. C’est ce qui fait une grande équipe, quand les gens sont prêts à se soutenir mutuellement dans les mauvais moments.
« Je pense que nos fans ont compris qu’il s’agit d’une sérieuse histoire d’outsider. J’espère vraiment que d’autres groupes se pencheront sur notre histoire et pourront en tirer des leçons. Je me souviens quand (le leader de Catfish And The Bottlemen) Van McCann est venu me voir au Manchester Apollo, il y a des années. Nous sommes restés en contact et il a continué à faire partie de l’un des plus grands groupes que notre pays ait produit en 20 ans, Catfish. Des gens m’ont contacté alors que je n’avais aucune idée qu’ils avaient même baisé avec nous. C’est bon de savoir que nous avons fait quelque chose de bien dans nos petites vies.
Avez-vous pensé à la vie après le groupe ?
«Il y a trois mariages, entre nous cinq. On parle beaucoup de voyager, ou peut-être de commencer à avoir des enfants et ce genre de choses. Nous sommes encore en train de le découvrir. Peut-être qu’il n’y a rien à comprendre et que nous irons là où le vent nous mène.
« L’idée que ces quatre-là ne soient pas dans ma vie est complètement mentale pour moi, cela n’arriverait jamais. Je n’ai aucun doute que nous serons ensemble et que nous ferons des choses sociales. Je suis sûr que pour certains d’entre nous, sinon pour nous tous, il y aura davantage de choses qui se produiront de manière créative. Mais je vais me concentrer davantage sur le futur immédiat et en faire une belle fin à une histoire assez remarquable.
You Me At Six sera la tête d’affiche du Slam Dunk Festival en mai, et les détails de leur dernière tournée qui s’étendra jusqu’en 2025 seront annoncés prochainement. Le groupe jouera également un spectacle War Child de la semaine BRITs le 19 février au Brighton Concorde 2 le mois prochain. Découvrez ci-dessous les autres dates de tournée du groupe en 2024, avec des billets disponibles ici.
FÉVRIER
9 – Wolverhampton, aciérie de KK
10– Norwich, EAU
11– Bristol, Académie o2
13– Oxford, Académie o2
14 – Middlesbrough, Hôtel de Ville
15– Aberdeen, P&J en direct
17 – Liverpool, Université de Liverpool
18 – Portsmouth, Guildhall
PEUT
25 – Slam Dunk Sud, Hatfield Park
26 – Slam Dunk Nord, Temple Newsam
