Burt Bacharach est décédé à l’âge de 94 ans. Le travail du légendaire compositeur et auteur-compositeur a été chanté par Aretha Franklin, Tom Jones, les Beatles et bien d’autres au cours d’une carrière qui a duré des décennies et plusieurs succès numéro un, dont « Raindrops Keep Falling On My Head » de 1969.
En 2009, il a raconté à Julia Migenes sa longue carrière dans l’industrie, faisant confiance à votre instinct, et pourquoi la mélodie est reine.
Tu dois jouer les chansons que les fans veulent entendre
Nous ne faisons pas vraiment ‘Baby It’s You’ [recorded by The Beatles] quand je suis sur scène. Je pense que la dernière fois que j’ai entendu ça, c’était quand j’ai fait trois concerts avec Elvis Costello quand notre album commun « Painted From Memory » est sorti. Il a également commencé cette émission avec ‘My Little Red Book’, donc il y en a deux que nous ne faisons pas souvent.
En fait, j’ai demandé à Adele de faire « Baby It’s You » quand j’ai joué aux Electric Proms à Londres l’année dernière, ce qui était bien. Et j’ai entendu dire que The Last Shadow Puppets avait couvert « My Little Red Book », donc je vais voir si je peux trouver ça sur mon ordinateur. Mais pour être honnête, je n’aurais jamais pensé que je serais payé pour faire ça, et encore moins pour que les Beatles enregistrent une de mes chansons, donc je suis généralement content de faire ce que le public veut.
Jimmy Page n’a pas toujours été un infernal
J’ai enregistré mon premier album [‘Hit Maker! Burt Bacharach Plays His Hits’] ici au Royaume-Uni, à Londres. Le groupe avait une telle attitude et était vraiment serviable et vraiment bon. J’avais un jeune Jimmy Page qui jouait de la guitare. Bons gars, bon groupe, bonne attitude, tout !
Vous ne pouvez jamais vous reposer sur vos lauriers
La chose la plus importante que j’ai apprise est de ne jamais être trop à l’aise. Vous devez constamment travailler et bricoler, vous ne voulez pas grossir en soi, vous voyez ce que je veux dire ? Même après toutes ces années, je sais qu’il est plus important que jamais de rester en contact avec votre musique. Plutôt que de revivre les gloires passées, je vais simplement m’asseoir devant mon clavier et continuer à improviser, voir ce qui se passe.
Je n’essaie même pas d’écrire quoi que ce soit, je reste juste en contact avec ma musique. Ce n’est pas différent d’être un joueur sur le circuit de tennis. Si vous êtes un joueur de tennis compétitif et que vous prenez deux semaines de congé, vous devenez mou et vous risquez de perdre quelque chose de votre jeu dans le processus. Vous êtes toujours à la recherche de quelque chose de nouveau.
Si vous êtes un artiste, vous travaillez sur quelque chose pendant un certain temps, mais vous devez ensuite laisser tomber et passer à autre chose. Il y a quelques années, j’ai commencé à faire quelque chose avec des boucles de batterie, ce qui était un genre d’enregistrement vraiment différent pour moi. C’est ce qu’on appelle aller de l’avant et se remettre en question.
Apprenez les règles…
Quand vous êtes jeune et que vous débutez, le meilleur conseil que je puisse vous donner est : apprenez les règles ! Apprenez les principes pour que lorsque vous inventez vos morceaux, vous puissiez les écrire musicalement au lieu de les mettre sur un magnétophone ou autre. Et écoutez simplement ce que font les autres, écoutez de la musique brésilienne. Écoutez la musique et apprenez ce qui fonctionne et, plus important encore, pourquoi cela fonctionne.
…puis enfreignez les règles
Je ne changerais rien à mon éducation musicale. J’ai appris comme je l’ai fait et j’ai appris les principes. Mais une fois que vous avez appris les règles, vous enfreignez les règles. Vous faites ce qui vient naturellement. Je n’ai jamais rien su des signatures rythmiques, je n’étais pas vraiment sûr de ce que c’était quand j’écrivais ‘Anyone Who Had A Heart’ en 7/8, mais ensuite j’ai commencé à écrire des choses. J’ai pensé, ‘Wow, c’est quelque chose de nouveau.’
La mélodie est reine
Peu importe ce que vous mettez sur un disque, les effets que vous utilisez, quand vous l’écoutez, vous feriez mieux d’avoir une mélodie. Vous avez entendu des disques, j’ai entendu des disques dont vous vous lassez au bout de trois jours, ils sont usés. Vous avez besoin de mélodie pour que les gens reviennent.
N’écoute pas les hommes en costume
Quand j’écrivais des chansons pour la première fois, l’A&R ne les signait pas. Il disait : ‘Je les aime bien, mais vous devez les changer parce que ce sont des phrases à trois mesures et non à quatre mesures, et cela ne fonctionnera pas commercialement.’ Je me suis battu très fort pour les faire sortir, ce qui était super. C’est important si vous croyez en ce que vous faites. Si vous gagnez, vous gagnez, si vous perdez, vous perdez, mais peu importe, vous ne pouvez pas blâmer l’A&R. C’est tout toi.
Je répète les chansons et rien d’autre
Je l’improvise toujours quand on me pose des questions sur ma musique. J’étais récemment en Grande-Bretagne et j’ai parlé à l’Oxford Union, mais je n’ai pas préparé de discours ou de notes ou quoi que ce soit de ce genre. J’ai toujours ad lib. Cela le rend plus confortable. Quand je fais des émissions de télévision ou un talk-show et que quelqu’un dit : « Je vais vous poser ces questions… » et que je suis abasourdi ou quelque chose comme ça, je bafouille. Je veux toujours être spontané.
Publié pour la première fois en 2009
