Peu de K-pop peuvent raconter des histoires de manière aussi convaincante que BIBI. Elle entrelace ses paroles avec passion, visant des histoires aussi uniques qu’universelles. Son album de 2021 «Life Is A Bi…» – sur lequel elle raconte une relation abusive – en est un excellent exemple. « Oh mon dieu, bish, toi noir et bleu / Qui t’a fait ça?» l’EP s’ouvre, une question qu’elle balaie en répondant : « Umm… la vie. Même lorsqu’elle a le courage de quitter son agresseur, elle revient en rampant sur ‘PIRI The Dog’, désespérée d’attention et d’amour malgré le fait qu’elle sache à quel point la dynamique est malsaine.
Un an plus tard, sur son premier album studio « Lowlife Princess : Noir », il semble que cette fille ne soit plus qu’un lointain souvenir… ou l’est-elle ? L’abandon, le chagrin et la solitude animent l’ambition tordue d’Oh Geum-ji – le personnage principal de l’album, inspiré par Lee Geum-ja de Park Chan-wook dans Dame Vengeance – dans le contexte dystopique de l’année 2044. Alors que la pollution et la pénurie ravagent Séoul et que les gens se battent pour le contrôle d’une société souterraine à la Ville du péché, Oh Geum-ji s’élève des profondeurs du désespoir pour devenir la reine de cette terre sans loi. Son ascension vers le sommet se reflète dans l’arrangement des chansons de l’album, allant de morceaux où elle compte avec ses vulnérabilités et sa solitude à des chansons qui présentent une femme plus impitoyable, agile, mortelle et arrogante.
Malgré le sentiment d’urgence croissant à mesure que nous montons, BIBI garde le contrôle total du récit, qui est de loin la meilleure partie de ce disque. Même sur des titres courts, elle ne bourre pas les espaces vides de mots, mais laisse bouillonner l’amertume. Dans ‘Blade’, elle s’introspecte sur une accumulation lente et lourde avant de se lancer dans un chant aigu avec des rythmes menaçants et futuristes.
Lorsque la colère frémissante se confond avec le style vocal nasal caractéristique de BIBI, les chansons deviennent rapidement explosives. Alors qu’elle pense au jeu fatal auquel elle joue sur ‘Motospeed 24’, ses tons doux et sucrés deviennent sinistres. Plus tard, « BIBI Vengeance », une flûte étrange et déformée, se transforme rapidement en rythmes en plein essor d’inspiration latine, superposés aux cris de « nappeun nyeon” (littéralement ‘salope’) livré avec un désintérêt cool-girl. Et quand BIBI s’aventure dans la théâtralité campy, le plein effet frappe comme un train à grande vitesse. Elle fait rouler des têtes dans la vidéo sanglante de ‘Animal Farm’, son crooning nous mettant tous sur les nerfs : « Où est l’amour? Où est ma sympathie ? Qu’avons-nous perdu ?”
Plus mortelle que la menace constante d’implosion et d’autodestruction est la façon dont BIBI arme sa voix et teste ses limites. Elle s’appuie sur son registre inférieur sur « Lowlife Princess », nous emmenant dans un tour de montagnes russes de rap parlé langoureux, de gémissements intermittents et de cris frénétiques. Les souffles exagérés apportent de la personnalité à « Witch Hunt », et pour le son pop sombre de « JOTTO », elle manie sa voix comme elle le ferait avec un yo-yo, laissant les notes aiguës se déchaîner avant de les remettre en marmonnement.
Sur le pop-punk ‘City Love’, – la dernière chanson, où la douleur est encore fraîche -, elle lance des cris pitoyables de « S’il vous plaît, aimez-moi, donnez-moi un baiser, touchez-moi.» On peut facilement imaginer cette chanson racontant l’histoire d’une jeune fille d’une petite ville dont les rêves naïfs sur la grande ville sont vite anéantis. Sur ‘Sweet Sorrow of Mother’, sur un arrangement poignant dirigé par un piano, BIBI est aux prises avec sa solitude et son angoisse dévorantes. Cela rappelle la douleur de ‘PIRI The Dog’, sauf que le rampant est remplacé par une résignation épuisée. « Même si tu découpes un morceau de moi et remplis ton estomac, je suis prêt à te le donner sans hésiter,» promet-elle, révélant une faille inhabituelle dans son armure d’acier.
Ces instantanés de vulnérabilité font d’Oh Geum-ji un personnage délicieusement complexe. Même lorsqu’elle se déchaîne pour le pouvoir, elle est toujours consciente du spectre de la terreur qui plane sur elle – un rappel constant de la façon dont elle a été forcée de survivre dans un monde impitoyable. Elle le tient à distance sur « Loveholic’s Hangover », où elle fait un duo avec Sam Kim sur des rythmes envoûtants qui trahissent son épuisement – un dernier hourra avant qu’elle ne décide d’abandonner.
Elle affronte enfin cette ombre persistante sur « Wet Nightmare » sur un arrangement R&B lent et tendu. « Bébé, dis-moi pourquoi tu continues d’apparaître dans mes rêves ? » elle demande. Bien que peu nombreux et espacés, ces moments de faiblesse sont clairement intentionnels – un témoignage de la narration exceptionnelle de BIBI – encadrés par des pistes solides et solides qui ne tardent pas à réitérer sa force et son objectif. Le contraste qu’ils offrent crée non seulement un cadre de comparaison entre le passé et le présent – son parcours d’une enfant abandonnée à une figure puissante – mais nous laisse également avec une question ouverte prometteuse : ‘BIBI Vengeance’ peut maintenant être assis à le sommet de la chaîne alimentaire, mais n’est-ce qu’une question de temps lorsque le passé vient la hanter à nouveau ?
Détails
- Date de sortie: 18 novembre
- Maison de disque: Ressentez la musique de Ghood / 88rising
