Dans l’état actuel des choses, AG Cook est en quelque sorte synonyme de l’avenir étincelant de la pop expérimentale. De son label révolutionnaire PC Music à ses collaborations avec des popheads bizarres et des excentriques d'avant-garde (Charli XCX, Caroline Polachek), sa production étrange et brillante a infiltré le paysage de la musique moderne. En tant que producteur, il a été une source d'adrénaline essentielle dans la musique moderne : non seulement redynamisant certains des plus grands musiciens du 21e siècle, mais aussi inspirant la dernière génération de groupes britanniques à faire éclater leurs bulles de genre pour inventer quelque chose de nouveau.
Sur son dernier album – une odyssée déformée sur 3 disques examinant le « Passé », le « Présent » et le « Futur » de la musique – Cook nous fait voyager à travers des morceaux d'industriel (« You Know Me ») avant de leur injecter des rythmes EDM rapides (« Prismatic » ), sonnant comme si Nine Inch Nails était un groupe europop campy. Il ne s'installe jamais dans un seul espace. Pour chaque morceau que vous pouvez imaginer en train de vous évanouir dans un club underground bizarre, il y en a un plus céleste juste au coin de la rue (« Crescent Sun »), révélant des couches d'émotions dans des détails sonores complexes. La joie de la production musicale de Cook réside dans sa capacité à agrandir de minuscules détails – souvent juste une seule tige – et à les exploiter et à les étendre jusqu'à ce qu'ils deviennent méconnaissables. Cela témoigne de son amour pour le métier. Il est clair qu'il est obsédé par le son parce qu'il veut le pousser à l'extrême.
Malgré le titre « Britpop », l'écriture de Cook sur « Present » s'oriente davantage vers les sensibilités de l'emo du Midwest que vers le pub rock bruyant. Ses paysages oniriques caractéristiques se fondent encore à travers ses mélodies acoustiques plus douces sur des morceaux comme « Serenade » et le riff chantant de « Greatly ». La beauté de son travail réside dans sa capacité à créer quelque chose de complètement différent de tout autre chose, tout en s'inspirant d'expériences universelles. Prenez un morceau comme « Nice To Meet You » – une chanson sur le désir – ou le scintillant « The Weave », et voyez comment il élève ces émotions régulières à des hauteurs éthérées.
Son talent pour juxtaposer des sujets émotionnels très réels avec ses sons hypnagogiques éloigne à la fois le sentiment et le son l'un de l'autre tout en les gardant liés ensemble – ancrés dans le monde très réel, pour ensuite être transformés en quelque chose de brillant et de plus beau, concentré sur le de petits détails qui composent ce que l'on ressent en tant que personne.
Le sommet émotionnel de l'album est «Without», une délicate ode à la défunte productrice – et amie et collaboratrice de Cook – SOPHIE. Parmi les 27 pistes, c'est la piste la plus traditionnelle ; il n'est pas vraiment nécessaire de rendre le chagrin plus étrange qu'il ne le semble déjà. Il honore son héritage en faisant référence au single « BIPP ». Sa voix rampe à travers la chanson, à peine audible : «Je peux te faire sentir, je peux te faire te sentir mieux, « exposer le vide qui va de pair avec une perte dévastatrice.
Cook nous éclaire ensuite sur ses idées sur l'avenir de la pop : et cela s'annonce fulgurant. Cela vaut la peine de faire confiance à sa perspicacité, car il sera probablement le point de référence pour la plupart. « Lucifer » est un morceau de danse sobre mais euphorique qui bouillonne de joie. « Equine » et « Emerald » annoncent également un avenir pop délicieux, même s'ils se dirigent tous deux vers des destinations différentes. On dirait que peu importe la route qu'il envisage de nous emprunter, elle sera d'une luminosité aveuglante.
Détails
- Date de sortie: 10 mai 2024
- Maison de disque: Nouvel alias
