Les sections rythmiques sourdes et grondantes ; les sons chauds de la guitare et les lignes de basse bien ancrées ; les cordes qui coupent comme un couteau japonais à travers la douce âme ; et la voix riche et humble qui rassemble le tout : à la base, le nouvel album de Michael Kiwanuka, « Fudge », trace un chemin continu depuis son dernier album, « Small Changes », acclamé par la critique en 2024. Mais le monde dans lequel vit l’auteur-compositeur-interprète lauréat du prix Mercury ne pourrait pas être plus différent.
« Je veux dire aux gens pourquoi je n'ai pas été là. Tout le monde peut s'identifier à la douleur et à la lutte. C'est une chose que tous les humains ont en commun. Alors je partage simplement la mienne avec le monde », a déclaré Kiwanuka dans un récent message. Tuteur interview décrivant l'explication dévastatrice des concerts annulés l'été dernier et le silence qui a suivi. En juillet dernier, l'homme alors âgé de 38 ans a subi un accident vasculaire cérébral hémorragique causé par une hypertension artérielle non diagnostiquée ; il a subi une intervention chirurgicale d'urgence, des mois de soins intensifs et de nombreux mois encore en rééducation dans un centre médical du Hampshire, où il se trouve aujourd'hui.
Cet album a été enregistré avant tout cela, autoproduit dans un studio près de la maison de Kiwanuka à Southampton aux côtés de collaborateurs de confiance, comme le multi-instrumentiste Joe Connell. Plus tard, il y a eu de précieuses contributions du producteur Dom Monks (Laura Marling, Big Thief) et de la collaboratrice de longue date des cordes Rosie Danvers (Adele, Coldplay). Comme le suggère l'identité visuelle brillante du bubblegum de l'album, « Fudge » était une motivation pour l'espièglerie et l'expérimentation ; mais il a été créé par un homme au bord d’une tragédie imprévue.
Il est impossible de ne pas post-rationaliser le contenu lyrique du disque. La révélation de la lutte de Kiwanuka pour recycler ses cordes vocales après que sa respiration et son discours aient été affectés par des lésions cérébrales provoquées par un accident vasculaire cérébral confère un plus grand poids émotionnel au refrain spacieux de l'avant-dernier morceau « Sing » : « Nous ne sommes nulle part si nous ne chantons jamais/Chantons/Chantons ». Son chant a toujours trouvé la beauté dans une tendance à vaciller et à faire preuve de fragilité ; cela culmine sur « California », où il chante « J'ai besoin d'amour, d'amour, d'amour pour me ramener à la maison / Je suis parti, parti, parti depuis trop longtemps »son ton mélancolique résonnant profondément à une époque où la maladie continue de bloquer son esprit créatif.
Au point culminant de «Drowning in Your Heart», la torsion et l'extinction d'un violon détraqué sonnent comme la conclusion inconfortable d'un chapitre dramatiquement fermé. Dans les synthés qui traversent l'espace, les cymbales fracassantes et la guitare floue et virtuose de « Love In My Heart », vous trouverez le penchant vénéré de Kiwanuka pour les grandes progressions sonores épiques ; mais la longue et pensive sortie au piano du morceau suggère une retraite loin du feu. Compte tenu de l'incertitude quant à ses futures possibilités musicales, cet album est à la fois un cadeau inattendu et un aperçu profondément poignant de l'état créatif avant un moment qui changera sa vie. Buvez-le, laissez-le réchauffer votre âme et rappelez-vous à quel point nous avons de la chance d'avoir un artiste comme Kiwanuka.
Détails
- Maison de disques : Dossiers Polydor
- Date de sortie : 23 octobre 2026
